Еврейское изобразительное искусство

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Роспись синагоги Дура-Европос, середина III века
Амедео Модильяни
Эдуард Магнус
Мауриций Готтлиб
Исидор Кауфман
Натаниэль Зихель
Фридрих Фридлендер
Камиль Писсарро
Мориц Даниэль Оппенгейм
Мауриций Минковский
Леон Бакст
Симеон Соломон
Эдуард Бендеман
Гескель Саломан
Давид Блес
Иссахар-Бер Рыбак
Самуил Гиршенберг
Исаак Львович Аскназий
Марк Шагал
Анри Леман
Лидия Козеницки
Константин Даниэль Розенталь

Еврейское изобразительное искусство — живопись и скульптура у евреев[1].

Общий очерк[править]

Существует расхожее мнение, что евреи в силу запретов Библии не имеют особых успехов в изобразительных искусствах, а если и занимаются ими, то в форме абстрактного искусства.

Характерно мнение, которое высказывал Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона в 1894 году:

Древние евреи не обладали способностью самостоятельного творчества в области начертательных искусств и, во все продолжение существования своего царства, оставались в них бездеятельны или посредственно подражали тем народам, с которыми судьба приводила их в соприкосновение. Объяснять это следует принадлежностью потомков Израиля к семитической расе.

Однако, если смотреть на еврейское искусство трезво, то видно, что среди евреев немало художников и скульпторов, и их творчество достаточно разнообразно и находится на высоком уровне. Другое дело, что до XIX века евреи фактически не имели в силу разных причин возможности заниматься живописью, а в XX веке, когда они получили такую возможность, изобразительное искусство потеряло своё былое значение из-за появления фото- и видеотехники, и стало переходить в абстрактные формы, ориентируясь на очень узкую аудиторию.

История[править]

Предыстория[править]

В предания о праотцах упоминают среди реалий их быта кочевников-скотоводов изделия ювелирного искусства и домашнего ремесла (золотые носовое кольцо и браслеты, 24:22: «полосатая рубашка» Иосифа, 37:3; сосуды из золота и серебра, 24:53), а также фигурки домашних божков (трафим, 31:34).

В целом, остаётся предполагать, что предки израильтян формировались в среде культуры таких народов как хурриты, гиксосы, хананеи, древние египтяне, хапиру, шумеры, угаритяне, финикийцы, народы моря и т. д.

Об искусстве времён гиксосов говорят и роспись во дворце Авариса и скарабеи.

Об искусстве первых израильтян, живших в Египте, с одной стороны нечего неизвестно, но с другой стороны, Библия указывает, что израильтян принуждали к постройке городов.

Изготовление скинии с Ковчегом Завета и всеми принадлежностями, вплоть до облачений кохенов, Библия относит к началу 40-летнего пребывания колен Израиля в пустыне. Содержащееся в книге Исход подробное описание этого переносного святилища и процесса его создания (25–28; 30:1–6; 36:8–38; 37–39) под руководством Бецалеля и его помощника Охолиава (31:2–6) предполагает высокий уровень развития различных ремёсел и незаурядное творческое и техническое воображение. Перечень деталей чеканного золотого семисвечника (25:31–38), эфода (28:6–14) и наперсника (хошен; 28:15–28) позволяет обнаружить в их художественном решении и приемах изготовления черты, родственные искусству кочевых племён в окраинных районах распространения египетской культуры Нового царства в период 19-й династии (1342–1206 гг. до н. э.).

Строгий запрет Библии делать изваяния и изображения чего-либо[2] нарушался как по требованию народа (был сооружён Золотой телец)[3], так и по повелению самого Яхве (литые из золота фигуры херувимов на Ковчеге Завета и их шитые изображения на завесах скинии, [4]; созданный Моисеем медный змей[5]).

Завоевав Ханаан евреи погрузились в хананейскую культуру. В эпоху бронзы (приблизительно 1350–1200 гг. до н. э.) на территории Эрец-Исраэль преобладающим становится искусство ханаанеев , впитавших местные традиции и влияния художественных культур хеттов, городов-государств Северной Сирии, Эгейских островов, Египта и нахлынувших оттуда гиксосов, а также (во II тыс. до н. э.) государств Месопотамии. В укреплённых городах (Бет-Иерах, Бейт-Шеан, Гезер, Хацор, Иерихон, Лахиш, Мегиддо и др.) развивались ремёсла, отливались из бронзы орудия труда, оружие, культовые фигурки и сосуды, изготовлялись золотые с драгоценными камнями украшения, разнообразная по формам и декору керамика, многоцветные и с вышитым узором ткани.

На эпохи Судей приходится первый доступный археологическому изучению этап развития пластического искусства у евреев.

Израильтяне славились красивой одеждой из цветных и вышитых тканей[6].

Древни царства[править]

Рассказ кн. Самуила о хитрости, которою Михал спасла своего мужа Давида от преследований Саула: она положила вместо него на свое ложе домового «Лара» — «Терафима», который поэтому, очевидно, должен был иметь рост и форму человека, то есть представлять деревянную статую.

Строительство в Израиле крепостей, городов, и особенно дворцов, начатое при Давиде[7] и получившее широкий размах при Соломоне, стимулировало быстрый прогресс пластических искусств. Сооружение мастерами из Тира (в их числе назван литейщик Хирам) и Библа детально описанного в Библии Храма с резными и литыми фигурами херувимов, львов, быков, богатым орнаментальным декором на стенах, дверях, культовых принадлежностях[8], а также дворца[9], с его троном из слоновой кости и золота[10], и других царских построек привело к вытеснению египетских влияний финикийскими и северосирийскими. Несколько грубее резьба по кости работы местных мастеров 8 в. до н. э. (из раскопок Хацора, Тель-ал-Фари‘а в 11 км к северо-востоку от Шхема и Мицпе к северу от Иерусалима) с преобладанием мотивов ханаанских культов в интерпретации, близкой к северосирийской.

В Шомроне, столице Северного Израильского царства, во дворце династии Омри[11] стены и мебель были отделаны рельефными плакетками из слоновой кости.

Наиболее самобытны произведения глиптики эпохи Царей. Это печати из яшмы, оникса, сердолика и других полудрагоценных камней (конические, в виде жука-скарабея, перстни с плоским кругом или овалом; обнаружено свыше 170 гемм-инталий или их оттисков на керамике). Имя их владельца, начертанное древнееврейскими буквами и глубоко врезанное в плоскость камня, в ряде случаев гармонично дополняют изображения (также углубленные), навеянные большей частью образами египетской, финикийской, ассирийской или вавилонской мифологий. Их отличает от подобных изображений на современных им печатях в соседних государствах отсутствие иератической застылости композиции. Скульптурно выразительная фигура рычащего льва на печати из Мегиддо «Шемы, слуги Иоров‘ама» (между 789 и 748 гг. до н. э.) и обозначенное точными скупыми штрихами изображение ринувшегося в драку петуха на печати из Мицпе «Яазаньяху, слуги царя» (VI в. до н. э.) полны жизненной экспрессии. Артистичны по графике лира с розеткой на печати из Иерусалима «Ма‘аданы, дочери царя» (VII в. до н. э.) и судно финикийского типа на печати «Онияху бен Мерава» (VIII–VII вв. до н. э.). К этому же периоду относится печать с шестиконечной звездой, оттиск которой сохранился на ручке кувшина, найденного в Гаваоне.

Надписи позволяют не только приписать эти печати евреям, но иногда и точно датировать их по встречающимся именам царей. Стиль изображений — ассирийский, иногда хорошей работы; но камни имеют форму не ассирийских цилиндров, а плоскую египетских скарабеев.

В росписи бытовой керамики VIII–VI вв. до н. э., сходной с ханаанской по формам и изобразительным мотивам, встречаются органично включенные в композицию надписи, выполненные финикийскими или древнеивритскими буквами. Месопотамского типа «древо жизни» на кувшине из Лахиша (VI в. до н. э.) наделено сходством с менорой. Уникально изображение сидящего царя на фрагменте кувшина из кибуца Рамат-Рахель (~600 г. до н. э.).

После пленения[править]

После того, как Кир Великий отпустил евреев в Йехуд Медината, в числе строителей стен Иерусалима упомянуты ювелиры[12]. В Иерусалим, согласно Библии, была возвращена увезенная в Вавилон[13])золотая и серебряная храмовая утварь, а пополнялась она также вавилонскими изделиями[14]. Если в постройках Лахиша середины V в. до н. э. персидские влияния ощутимы, то в редких изображениях на печатях (в частности, оттиск с пятиконечной «звездой Соломона» и с надписью «Иерушалаим» на кувшине для вина) и монетах (например, серебряные монетки IV в. до н. э. с изображением совы или взлетающего сокола и надписью «Иехуд» на аверсе и с лилией на реверсе) эти влияния не существенны.

Хасмонейская эпоха[править]

Дворец Тобиадов (между 187 и 175 гг. до н. э.) в Ирак-ал-Амире в Заиорданье имеет рельефные изображения двух пар львов.

Шимон Хасмоней между 143 и 134 гг. до н. э. возвёл в Модиине эллинистический по формам фамильный склеп со стоящими рядом ростральными колоннами, увенчанный скульптурными композициями из воинских атрибутов[15].

На хасмонейских монетах сочетание символов, связанных с Иудеей, с заимствованными из античного мира (в частности, плод граната и рога изобилия на бронзовой монете 104–103 гг. до н. э.), со времён Александра Янная дополняется совмещением ивритских надписей с еврейским именем правителя и греческих, в которых приводится его эллинское имя.

На монетах Антигона II, который в борьбе с Иродом Великим за власть апеллировал к национальным чувствам народа, появляются сугубо еврейские символы (первое из известных изображений меноры, храмовый стол для хлебов предложения).

Ирод был знаменит своими постройками. Многоцветные мозаичные полы с геометрическим и растительным орнаментом и роспись, имитирующая мраморные панели, в интерьерах его дворцов (в Иерусалиме, Масаде, Геродионе), обилие в них колонн, римского типа ложа и другие элементы убранства по богатству производимого ими впечатления уступали только заново перестроенному Иродом Храму, блиставшему по-восточному изобильной позолотой[16]. Об изощренной изысканности отделки Храма можно судить по сохранившейся лепке в одном из сводов Двойных ворот (Ворота Хулды) в южной стене Храмовой горы. В том же греко-римском стиле, что и строения этого времени, была выдержана, судя по изображениям на рельефе арки Тита в Риме, храмовая золотая и серебряная утварь. Ирод избегал на территории Иудеи вводить изображения даже в декор, но в Кейсарии, например, он возвел храм, посвященный императору Августу, и украсил его двумя сидящими на тронах монументальными фигурами из красного порфира: одна из них являлась портретом императора, вторая олицетворяла Рим. На монетах его времени уже нет надписей на иврите и преобладает римская эмблематика (кадуцей, боевой щит, треножник для воскурений и т. п.), а при его преемниках чеканятся портреты римских императоров, фасад античного храма, фигура Тихе — богини судьбы.

Лидеры Первой Иудейской войны и Восстания Бар-Кохбы велели делать надписи на монетах древнеивритскими буквами и помещать изображения храмовой чаши для елея, плодов граната, лулава и этрога, а во времена Шимона Бар-Кохбы ещё и фасад разрушенного римлянами Храма с ковчегом для свитков Торы в центре.

Декор фасадов монументальных гробниц I–II вв. н. э. в долинах Кидрон и Ге бен-Хинном и гробницы Судей (членов Синедриона) в Иерусалиме ограничен растительными и геометрическими мотивами.

Талмудическая эпоха[править]

От времен Римской Иудеи осталось немало мозаик.

К III веку терпимое отношение к изображениям стало нормой в диаспоре и в Иудее.

Талмуд сообщает, что амора начала III века Абба бен Абба не опасался молиться в украшенной изваянием синагоге Шаф ве-Ятив в Нагардее[17]; при Иоханане бар Наппахе не препятствовали появлению стенописи[18]; в дни одного из трех амораев в Иудее, по имени Авун (конец III в. или первая половина IV века), не удерживали от введения в мозаику изображений[19].

Рекомендованное Талмудом хиддур мицва (`великолепие исполнения предписаний`[20]) побуждало еврейские общины придавать синагогам предельно репрезентативный облик и заботиться о богатстве их художественного оформления.

В цикле фресок синагоги в Дура-Европос, при всей их разностильности и отступлениях от архитектоники в размещении отдельных сцен, сказалось стремление к созданию целостного ансамбля росписей и к разработке унифицированной иконографии библейских персонажей (в основном Моисея и пророков). Вместе с тем, библейские сюжеты и еврейская символика (менора, Храм, лулав, этрог, шофар, единственное в эту эпоху изображение Руки как символа присутствия Бога) соседствуют в росписях с языческими эмблемами (человеческие маски, хищники, кентавры в декоре панели) и образами (Орфей и др.).

В резном каменном декоре синагог III века щит со знаками зодиака (Кфар-Бар‘ам, где резную притолоку малой синагоги подписал Иосе бен Леви, выполнивший и в Алма, в 9 км к северу от Цфата, резьбу притолоки входной двери в синагогу), рельефные орел, морские кони, кентавры на карнизах и фризах сосуществуют с маген-Давидом и с менорами на коринфских капителях (Кесария, Кфар-Нахум, Хаммат), а базальтовое кресло с локотниками в виде львиных лап в Коразиме — с изваянием льва в Кфар-Бар‘аме.

Мозаики синагоги в Бет-Альфе и самаритянской синагоги в Бейт-Шеане VI века выполнили еврейские мастера Марианос и его сын Ханина. В них по-детски незатейливы обведенные контуром однотонные фигуры людей и животных, повернутых в фас или профиль.

Около 200 года мы находим во Фригии, в Иерасолисе, два братства красильщиков пурпура и ткачей ковров, по-видимому, сплошь состоявшие из евреев, потому что надпись говорит о принадлежавших этим братствам синагогах.

В IV веке поэт Клавдион говорит о каких-то современных ему тканях евреев «с живописью», то есть с фигурами.

Средние века[править]

Найдены иудейские символы на надгробиях в Боспорском царстве, позднее эти территории поглотила Хазария.

В X веке в мусульманской Испании евреи участвуют в производстве великолепной парчи того времени, и до нас дошли имена знаменитых ткачей-братьев Якова и Иосифа ибн-Джау.

В XIII веке в Польше, Венгрии и Германии евреи чеканили даже монету со своими именами и еврейскими надписями; очевидно, что штемпели для таких монет резались еврейскими граверами.

Так как многие еврейские общины оказались на территории оккупированной арабами, ведущими мотивами украшения синагог, интерьера и рукописной книги стали арабески, сопровождаемые эпиграфическим узором (в основном — цитаты из книги Псалмов). В синагогах, построенных в стиле мудехар (испано-мавританский стиль, носителями которого с XI века были арабы и евреи) в уже христианских городах Испании (Кордова, 1315 год, архитектор Ицхак бен Эфраим Мехав; Толедо, синагога Шмуэля Абулафии, ~1357 года, архитектор Меир Абдели), такой ковровый декор выполнен резьбой по искусственному мрамору, а в синагоге Исфахана (~1550 года) — выложен из фаянсовых плиток.

До нас дошли довольно многочисленные пергаментные кодексы гагады, богатейший из которых был совершенно неожиданно открыт в одной еврейской семьи испанского происхождения в Сераеве.

Восточными узорами, еврейскими эмблемами и надписями самаритянским письмом расшил в 1509–1510 годов Иосеф бен Садака, мастер из Дамаска, завесу (парохет) для ковчега со свитками Торы (шелк, серебряные нити; синагога самаритян в Шхеме); такую же завесу для «Альтнойшул» в Праге Шломо Голд украсил в 1592 году текстами, выполненными еврейским письмом, и своеобразно трактованными ренессансными орнаментальными мотивами (аппликация, вышивка шелком; Еврейский музей в Праге); по барочному пышна многоцветная вышивка шелком на завесе 1699 года из Италии с подписью «Леа, жена Ханании Оттоленги».

В Испании XIII—XV веков еврейские мастера иногда работали для христианских заказчиков. Примеры:

  • в 1214 году еврейский скульптор изваял изображение приехавшего в страну Франциска Ассизского; в 1330 году Аврааму Видалу заказали иллюминирование «Книги привилегий Мальорки»;
  • в 1345 году Моше Яаков из Перпиньяна украсил чеканкой часы короля Арагона;
  • в 1378 году рабби Шмуэль из Мурсии сопровождал испанского скульптора Хайме Санчеса, видимо, в качестве его помощника; в 1399 году ювелир Шломо Барбут сделал реликварий для монастыря августинцев в Барселоне;
  • в христианских документах упомянуты в 1402 году некий еврей-ювелир как исполнитель креста, в 1406 году — живописец Авраам бен Иом-Тов де Салинас и его сын Бонаструк, в 1438 году — живописец Моше ибн Форма из Сарагосы. Арагонские мастера алтарных образов XV века Гильен и Хуан де Леви.

Английский король Эдуард I соорудил образ Богоматери в церкви All Souls в Лондоне, и в 1270 году обратился с заказом к лучшему тогдашнему живописцу, еврею Марлибрену (Meïr le brun), жившему близ ворот Cripplegate в Сити; его Мадонна долго привлекала к себе верующих превосходством своего исполнения. — В Испании встречаются в источниках многочисленные следы художников-евреев; мы знаем, что вместе с маврами они исполняли для христиан постройки, даже церкви в стиле mudejar (мавританском). В Ферраре жил еврей, настоящий художник, превосходные произведения которого в незначительном количестве дошли до нас: это — Соломон, или Эрколе Федели из Сессы, оружейник и золотых дел мастер.

В Италии портретную медаль Эрколе I д’Эсте выполнил Моше да Кастеллаццо (1467—1527), готовивший ~1521 года с сыновьями-ксилографами иллюстрации к латинскому Пятикнижию; с 1487 году у Эрколе I служил оружейным мастером еврей Эрколе де Федели, искусный гравер на стали (меч семьи Гонзага, Лувр, Париж); в 1507 году стали членами гильдии святого Луки в Перудже живописцы Анджело (Мордехай) д’Элия и Джакобо ди Витале (Я‘аков бен Хаим); в 1517 году у еврея-ювелира Грациадио работал в Болонье 16-летний Б. Челлини; среди учеников Микеланджело упоминается некая Эстер Энгельгарт из Роттердама, прозванная Анджелиной; в 1585 году первый известный по имени еврей — автор гравюр на меди Давид де Лоди — делал иллюстрации к исторической книге о городе Кремона.

В конце XVI века в Вероне мастерами художественных изделий из металла были Джузеппе (Иосеф) де Леви и Анджело (Мордехай) де Росси; в 1629 году Лаццаро Леви получил в Мантуе лицензию на производство майолики; живописец-самоучка Иона Остилья (ум.в 1675 г.) прослыл во Флоренции искусным имитатором картин С. Роза.

Евреями по происхождению были авторы алтарных образов и церковных росписей Дж. Б. Леви (1517— после 1605), Фр. Руски (XVII век, Венеция) и П. Либери, живший с 1659 года в Венеции, где основал и возглавил местную коллегию художников.

Новое время[править]

Тексты на фризах и в клеймах являлись органичной частью росписей клеевыми красками, покрывавших дощатую обшивку интерьера в деревянных синагогах XVII—XVIII веков на территориях Польши, Белоруссии, Украины. Искусные маляры-самоучки создали оригинальные приемы соединения восточного арабеска с картушем в духе польского барокко, транспонировали знаки зодиака в символы колен Израиля.

Хаим бен Ицхак Сегал из Слуцка расписывал синагоги в местечке Копысь и в Могилеве на Днепре (~1710 года); Исраэль бен Мордехай (Лисницкий) и Ицхак бен Иехуда Лейб ха-Кохен полняли ~1728 года росписи синагог в Ходорове и в Гвоздеце (Галиция); Элиэзер Зусман, сын Шломо Каца, хаззана из Бродов, построил и расписал по приглашению общин Германии деревянные синагоги в Беххофене, Кирхгейме, Унтерлимпбурге, Кольмбурге, а в 1735 году — в Хорбе; Иехуда Лейб расписал в 1760 году синагогу в Пшедбуже.

Иосеф бен Авраам написал портрет хахама сефардской общины Амстердама Ицхака Абохава ди Фонсека (1605—1693). Приехавший в Лондон из Дании Давид Эстевенс исполнил в 1705 году парадный поколенный портрет хахама испано-португальской общины Давида Ньето, а местный живописец Шломо да Сильва — портрет хахама той же общины с 1744 года Моше Гомеса де Мескита.

Из других художников XVIII века — Ахарон да Шавиш, Ахарон Вольф Гевич, Иосеф бен Давид Лейпник, Ури Фебус бен Ицхак Сегал, Иехуда Лейб Кахана, Мешуллам (Зимель) из Польны, Моше Лейб бен Вольф и др.

Еврейские корни имел Антон Рафаэль Менгс.

Профессионально грамотны произведения Катрин да Коста, первой из известных еврейских художниц.

19 век[править]

В XIX веке работало бесчисленное число евреев-художников — Исаак Ильич Левитан, Мауриций Готтлиб, Филипп Фейт, Поль Густав Фишер, Эдуард Магнус, Эдуард Бендеман, Мориц Даниэль Оппенгейм, Самуил Гиршенберг, Гескель Саломан, Давид Блес, Юлиус Мур, Иоель Баллин, Натаниэль Зихель, Фридрих Фридлендер, Эжен Бенжамен Фишель, Лео Леман, Анри Леман, Рудольф Леман, Давид Леви-Элькан, Соломон Харт, Эдуард Юлий Фридрих Бендеман, Эмиль Брэндон, Абрахам Соломон, Симеон Соломон, Ребекка Соломон, Уильям Рафаэль, Саломон Вервер, Тивадар Альконьере, Йосеф Исраэлс, Юлиус Фридлендер, Амалия Бенсингер, Тина Блау, Ева Бонниер, Шандор Бихари, Густав Бауэрфейнд, Леопольд Горовиц, Исидор Кауфман, Генри Мослер, Эрнст Мейер, Камиль Писсарро, Мейер Исак де Хан, Изакко Джоаккино Леви, Исаак Львович Аскназий, Моисей Львович Маймон, Иегуда Эпштейн, Лев Самойлович Бакст, Эдуард Франкфорт, Берта Вормс, Эмиль Эйсман-Семеновский, Соломон Борисович Эпштейн, Эдуар Моиз, Вито д'Анкона, Лайош Брук, Луиза Катерина Бреслау и мн. др.

В еврейских кругах Праги были популярны Ш. Я. Аркелес, писавший портреты раввинов и богатых дельцов, Исаак Йейтелес-Шёппль, запечатлевший интерьеры синагоги «Альтнойшул», и М. Вели, автор видов местного еврейского кладбища, и др. И. Баллин (1822–1885) стал известен как живописец картиной «Симхат-Тора в синагоге Копенгагена» (собственность еврейской общины города). М. Леон (1838–1865), мастер интерьеров (в том числе синагоги).

В 1860-е годы сподвижники Дж. Гарибальди евреи В. Д’Анкона и С. да Тиволи стали ведущими представителями школы маккьяйоли, предымпрессионистского течения, прокламировавшего экспрессию цвета, работу вне студии (под открытым небом), национально-патриотическую тематику. Среди последователей школы также были художники-евреи — Адольфо Белимбо, В. Коркос, У. Льеджи, В. Болафьо.

Еврейские корни имел Валентин Александрович Серов.

Скульпторы: Марк Матвеевич Антокольский, Илья Яковлевич Гинцбург и др.

20 век[править]

В XX веке также число евреев-художников чрезвычайно велико: Марк Шагал, Исаак Израилевич Бродский, Амедео Модильяни, Тамара де Лемпицка, Мауриций Минковский, Юдель Моисеевич Пэн, Марк Григорьевич Вайнштейн, Лена Гурр, Давид Александрович Дубинский, Борис Ефимович Ефимов, Макс Соломонович Жеребчевский, Аминадав Моисеевич Каневский, Михаэль Кара, Евгений Александрович Кацман, Евгений Адольфович Кибрик, Шалом Кобошвили, Лазарь Лейбович Крестин, Рой Лихтенштейн, Марк Ротко, Хаим Сутин, Юрий Борисович Норштейн, Давид Ольер, Степан Григорьевич Писахов, Любовь Семёновна Рабинович, Соломон Джозеф Соломон, Роберт Рафаилович Фальк, Консуэло Фульд, Фёдор Савельевич Хитрук, Эдит Хэд, Шалум Авшалумович Шалумов, Леонид Аронович Шварцман, Амрита Шер-Гил, Борис Соломонович Аронсон, Соломон Самсонович Боим, Мари Энрикес, Салли Энрикес, Яков Маркович Кругер, Леонид Осипович Пастернак, Люсьен Леви-Дюрмэ, Мела Мутер, Лессер Ури, Абель Пан, Соломон Яковлевич Кишинёвский, Борис Израилевич Анисфельд, Макса Нордау, Соня Делоне, Бронция Коллер-Пинель, Леонид Владимирович Сойфертис, Макс Жакоб, Марсель Янко, Натан Исаевич Альтман, Пинхас Бурштейн, Мане-Кац, Карло Леви, Вильгельм Вахтель, Люсьен Фрейд, Лидия Козеницки, Леопольд Пилиховский, Моисей Львович Маймон, Артур Маркович и т. д.

Жертвами Холокоста стали Барух Лопес Лео де Лагуна, Анна Кляйн, Эльза Берг, Юлия Вольфторн, Фридл Дикер-Брандейс, Регина Мундлак, Джино Парин, Фелька Платек, Макс Ханеман, Алиса Хохерманн, Мальва Шалек, Франциска Шлопснес, Гела Секстайн, Феликс Нуссбаум, Клара Арнхейм, Бедржих Фритта, Франтишек Моржич Нагл, Рахель Салит-Маркус, Генрих Раухингер, Франц Монжау, Иштван Фаркаш, Рудольф Леви, Адольф Федер, Эдуар Кремьё, Жак Готко и др., в том числе убитая гитлеровцами иллюстратор еврейских книг Рахель Шалит-Маркус.

К художникам-евреям, входившим в группу нонконформистов 1950–1960-х одов относятся Владимир Яковлев, Оскар Рабин, Дмитрий Плавинский, Л. Кропивницкий,Лев Нусберг, М. Гробман, Олег Целков, В. Вейсберг, И. Кабаков, Владимир Янкилевский, Эдуард Штейнберг, Анатолий Брусиловский, Михаил Шварцман и др.

Скульпторы: Эрнест Неизвестный, Меер Бенцианович Айзенштадт, Тереза Фёдоровна Рис, Илья Яковлевич Гинцбург, Хана Орлова, Исаак Яковлевич Иткинд, Оскар Самойлович Мещанинов, Бенно Элькан, Инге Кинг и др.

Много художников‑евреев участвовали в становлении русского авангарда. Я имею в виду не только Эль Лисицкого, но и Нину Коган, Илью Чашника, Лазаря Хидекеля среди многих других. Многие художники‑евреи практиковали умеренный модернизм — такие, как Натан Альтман, Александр Лабас, Давид Штеренберг или Соломон Никритин. Но многие повернули в сторону социалистического реализма — Исаак Бродский, Евгений Кацман, Иосиф Чайков, архитектор Борис Иофан и др. После смерти Сталина художников еврейского происхождения можно было найти среди представителей всех направлений русского официального и неофициального искусства. Евреями являются Эрнст Неизвестный, Оскар Рабин, Михаил Шварцман, Эдуард Штейнберг, Илья Кабаков, Виталий Комар и Александр Меламид[21].

Развитию в Израиле пластических искусств как самостоятельной области светской культуры положил начало в 1906 году скульптор Борис Шац, основавший Школу искусств и ремесел Бецалель.

21 век[править]

Выдвинулись Мушаил Ханухович Мушаилов, Нису Писахович Нисуев, Наоми Прейзлер, Карл Харви Гринблатт и др.

В Израиле очень много художников: Рони Тахарлев, Офра Шемеш, Хадар Гад, Нетта Ганор, Мош Каши, Айлет Карми, Дина Якерсон, Хила Лулу Лин, Маргарита Левин и др.

Ссылки[править]

См. также[править]

Видеогалерея[править]


Источники[править]

  1. ↑ искусства пластические — статья из Электронной еврейской энциклопедии
  2. ↑ Исх. 20:4; Втор. 4:16–18 и 5:8
  3. ↑ Исх. 32:1–4
  4. ↑ Исх. 25:18–20 и 36:8
  5. ↑ Чис. 21:8–9
  6. ↑ Суд. 5:30
  7. ↑ II Сам. 7:2
  8. ↑ I Ц. 6:2–36; 7:15–44 и 48–50
  9. ↑ I Ц. 7:2–12
  10. ↑ I Ц. 10:18–20
  11. ↑ I Ц. 22:39
  12. ↑ Нех. 3:32
  13. ↑ Эз. 6:5
  14. ↑ Эз., 8:26–27
  15. ↑ I Мак. 13:27–30; ср. Флавий, Древ. 13:211
  16. ↑ Флавий, Война 5:222
  17. ↑ Ав. Зар. 43б
  18. ↑ ТИ., Ав. Зар. 3:3, 42г
  19. ↑ ТИ., Ав. Зар.
  20. ↑ БК. 9б
  21. ↑ Пленники универсализма: еврейские художники советской эпохи
Источник — http://cyclowiki.org/w/index.php?title=Еврейское_изобразительное_искусство&oldid=1943542