Бейкер, Дэвид (композитор)

Дэвид Бейкер

англ. David Baker

Файл:David Baker (far left) leading the Smithsonian Jazz Masterworks Orchestra.jpg

Дэвид Бейкер (крайний слева) руководит Смитсоновским джазовым оркестром шедевров во время церемонии награждения и концерта NEA Jazz Masters в 2008 году.

Дата рождения

21 декабря 1931 года

Место рождения

Индианаполис, США

Дата смерти

26 марта 2016 года

Место смерти

Блумингтон

Гражданство

США

Род деятельности

музыкант, композитор, преподаватель, автор

Дэвид Натаниэль Бейкер-младший (англ. David Nathaniel Baker Jr.; ^{[Нет даты!]}) — американский джазовый композитор, дирижёр и музыкант. Известен как основатель программы джазовых исследований в Индианском университете и музыкальный руководитель Смитсоновского джазового оркестра шедевров.

Биография

Дэвид Натаниэль Бейкер-младший родился в Индианаполисе, штат Индиана, в семье Патресс Ласли Бейкер и Дэвида Н. Бейкера-старшего, почтового курьера. У него были две сестры, Ширли и Клела, и брат Арчи.

Бейкер учился в государственных школах Индианаполиса и окончил среднюю школу Криспуса Аттакса, сегрегированную государственную школу для афроамериканских учащихся. Он продолжил образование в Индианском университете в Блумингтоне, где получил степень бакалавра музыкального образования в 1953 году и степень магистра музыкального образования в 1954 году. Бейкер также учился у Джей Джей Джонсона, Яноша Штаркера и Джорджа Расселла. В 1959—1960 годах он посещал Леноксскую школу джаза в Леноксе, штат Массачусетс, получая стипендию.

Карьера

Получив образование музыкального педагога и тромбониста, Бейкер провёл первую часть своей карьеры в 1940-х и 1950-х годах как джазовый музыкант, выступая и записываясь в США и Европе. Травма лица, полученная в автомобильной аварии в 1953 году, положила конец его карьере тромбониста. Бейкер перешёл на виолончель и сосредоточился на преподавании и композиции. В 1966 году он присоединился к музыкальному факультету Индианского университета в Блумингтоне, где основал программу джазовых исследований. Позже он был назначен выдающимся профессором Индианского университета и заведующим кафедрой джазовых исследований Музыкальной школы Джейкобса. В 1991 году он стал одним из музыкальных руководителей Смитсоновского джазового оркестра шедевров. Бейкер сочинял музыку, в основном на заказ, и написал сотни научных работ, связанных с музыкой. Он принимал активное участие в многочисленных музыкальных организациях.

Ранние годы

Бейкер стремился стать профессиональным тромбонистом в симфоническом оркестре, однако расовая дискриминация привела его к карьере джазового музыканта и музыкального педагога. После окончания Индианского университета в 1954 году он начал преподавать в Университете Линкольна в Джефферсон-Сити, штат Миссури, в 1955 году. Университет Линкольна, исторически чёрное учебное заведение, недавно начал принимать белых студентов для диверсификации студенческого состава. Бейкеру пришлось уйти с должности преподавателя после женитьбы на Евгении («Джинни») Мари Джонс, белой оперной певице, из-за законов против смешанных браков, действовавших в Миссури. Одним из его учеников в Линкольне был композитор Джон Элвуд Прайс. Бейкер вернулся в Индиану, давал частные уроки музыки в Индианаполисе и выступал в местных группах. Он не возобновлял свою академическую преподавательскую карьеру до 1966 года.

Исполнитель

Поскольку афроамериканским музыкантам было легче найти работу в местных джаз-клубах, Бейкер начал выступать в качестве тромбониста в Индианаполисе во время учёбы в средней школе и колледже. Он играл в клубах вдоль Индиана-авеню, центра джазовой сцены города в конце 1940-х и начале 1950-х годов, с Джимми Коу, Слайдом Хэмптоном, Джей Джей Джонсоном и Уэсом Монтгомери. Он был наставником Фредди Хаббарда и Ларри Ридли. Позже он признал, что семья Хэмптон, в частности джазовый тромбонист Слайд Хэмптон, помогала ему в ранние годы. Хэмптоны позволяли ему и другим местным музыкантам репетировать с джазовым оркестром их семьи в их доме в Индианаполисе.

В 1950-х годах Бейкер играл в нескольких биг-бэндах, включая оркестр Лайонела Хэмптона. После переезда в Калифорнию в 1956 году он играл с джазовыми оркестрами Западного побережья Стэна Кентона и Мейнарда Фергюсона, прежде чем вернуться в Индианаполис, чтобы руководить своим джазовым оркестром в течение двух лет. Он выступал в клубах США, включая Five Spot Café в Нью-Йорке с Джорджем Расселлом в конце 1950-х годов. В 1960 году он гастролировал по Европе в составе группы Куинси Джонса. Он также выступал в Канаде, Японии, Австралии и Новой Зеландии в течение своей более чем шестидесятилетней карьеры.

Бейкер отказался от тромбона после автомобильной аварии в 1953 году из-за травмы челюсти, но в начале 1960-х годов начал учиться играть на виолончели. Хотя он играл на тромбоне на альбоме сектета Джорджа Расселла Ezz-thetics (1961) после получения травмы, Бейкер перешёл на виолончель для альбома Чарльза Тайлера Eastern Man Alone (1967). Бейкер также смог сыграть на тромбоне с оркестром Расселла в Living Time (1972), совместной работе с Биллом Эвансом, прежде чем травма челюсти заставила его отказаться от тромбона и сосредоточиться на преподавании и композиции.

Бейкер указан на шестидесяти пяти записях, включая выступления на двух альбомах Расселла, Stratusphunk (1960) и The Stratus Seekers (1962). Начиная с 1990-х годов он выступал со своей второй женой, Лидой Белт Бейкер, флейтисткой с классическим образованием.

Музыкальный педагог и автор

Хотя Бейкер начинал как исполнитель на тромбоне и виолончели, он наиболее известен своей пятидесятилетней карьерой профессора джазовой музыки, а также своими опубликованными музыкальными произведениями и композициями. Поскольку травма лица в 1953 году во многом ознаменовала конец его карьеры исполнителя, он вернулся в родную Индиану и начал период растущего интереса к музыкальной композиции и педагогике.

В 1966 году он начал преподавать в Музыкальной школе Джейкобса Индианского университета, где основал программу джазовых исследований. Он был вторым афроамериканским преподавателем музыкальной школы и её единственным преподавателем джаза в течение первых десяти лет работы в школе. Программа джазовых исследований была утверждена в качестве программы получения степени в 1968 году, в то время, когда только дюжина американских университетов преподавала джаз как академическую дисциплину.

Бейкер стал выдающимся профессором музыки Индианского университета, занимая должность заведующего кафедрой джазовых исследований с 1968 по 2013 год, а также адъюнкт-профессором на кафедре афроамериканских исследований и исследований африканской диаспоры. Его работа в качестве педагога помогла сделать Индианский университет высоко ценимой школой для студентов, изучающих джаз. Среди его учеников были Майкл Брекер, Рэнди Брекер, Питер Эрскин, Джим Бирд, Крис Ботти, Шон Пелтон, Джефф Гамильтон и Джейми Эберсольд.

Бейкер был одним из первых, кто кодифицировал джазовую традицию, которая в основном передавалась на слух. Ему приписывают авторство 70 книг, в том числе нескольких о джазе, таких как Jazz Styles & Analysis -Trombone: A History of the Jazz Trombone Via Recorded Solos (1973), Jazz Improvisation (1988) и David Baker’s Jazz Pedagogy (1989). Ему также приписывают авторство 400 статей.

Композитор

Композиции Бейкера часто приводятся в качестве примеров джаза третьего течения, хотя они включали традиционный джаз, камерную музыку, сонаты, саундтреки и симфонические произведения. Ему приписывают создание более 2000 композиций, включая концерт Levels (1973), который был номинирован на Пулитцеровскую премию, и саундтрек к документальному фильму PBS For Gold and Glory (2003), который принёс ему премию «Эмми».

Наиболее известной композицией Бейкера, которая также привлекла значительное внимание средств массовой информации, стала Concertino for Cell Phones and Orchestra, написанная по заказу Chicago Sinfonetta. Премьера состоялась в Чикаго, штат Иллинойс, в октябре 2006 года, а европейская премьера прошла в зале Дворжака в Праге, Чехия. Другие композиции Бейкера включают посвящение Мартину Лютеру Кингу-младшему в 1968 году, скрипичный концерт для Джозефа Гингольда, концерт для флейты для Джеймса Пеллерита, а также Cello Concerto (1975), который он посвятил виолончелисту Яношу Штаркеру, и Ode to Starker (1999).

Он получил более 500 заказов от отдельных лиц и групп, включая композиции, которые он написал для Гингольда, Штаркера, Руджеро Риччи, Харви Филлипса, трубача Дэвида Коулмана, Нью-Йоркского филармонического оркестра, Сент-Полского камерного оркестра, Beaux Arts Trio, Fisk Jubilee Singers и Audubon String Quartet, а также для Луисвиллского симфонического оркестра, Камерного оркестра Огайо и Международного общества валторнистов. Другие музыкальные группы записывали его композиции. Альбом джазового оркестра Бузелли-Уоллараба Basically Baker (2005) включает интерпретации его композиций, многие из которых написаны для джазовых оркестров и групп.

Последние годы

В 1991 году, помимо работы в Индианском университете, Бейкер и Гюнтер Шуллер стали художественными и музыкальными руководителями Смитсоновского джазового оркестра шедевров, основанного в 1990 году. Пять лет спустя Бейкер стал его единственным художественным и музыкальным руководителем. Он завершил свою работу с оркестром в 2012 году в качестве почётного маэстро. Среди заметных выступлений оркестра под руководством Бейкера был концерт в Египте в 2008 году, когда он выступал в Каирском оперном театре, Александрийском оперном театре и у пирамид.

Смерть и наследие

Бейкер умер 26 марта 2016 года в возрасте восьмидесяти четырёх лет в Блумингтоне от осложнений, вызванных болезнью Паркинсона и деменцией с тельцами Леви.

В 1960-х годах он ввёл изучение джаза как академической дисциплины в Индианском университете. Программа была утверждена в качестве академической программы получения степени в 1968 году, став одной из первых в американском университете. Помимо руководства кафедрой джазовых исследований Индианского университета с 1968 по 2013 год, он был музыкальным и художественным руководителем Смитсоновского джазового оркестра шедевров с 1991 по 2012 год. В этих ролях он стал лидером и наставником следующего поколения джазовых музыкантов. Широта его интересов отражена в десятках книг и сотнях статей, которые он написал, а также в сотнях музыкальных композиций, включая многие из тех, которые Джордж Расселл назвал «соул-музыкой XXI века».

Брак и семья

Бейкер уехал из Миссури, где начал работать профессором университета в 1955 году, в Чикаго, штат Иллинойс, чтобы жениться на Евгении («Джинни») Мари Джонс. У Бейкера и Джинни родилась дочь Эйприл. Брак закончился разводом. У Бейкера была внучка Кирстен и правнук Дилан. Вторым браком Бейкер сочетался с флейтисткой Лидой Белт

Награды и признание

• Журнал DownBeat: премия New Star Award для тромбонистов (1962), премия за жизненные достижения и включение в Зал славы джазового образования (1994)
• Номинант на Пулитцеровскую премию за композицию «Levels» в 1973 году
• Номинант на премию «Грэмми» в 1979 году
• Лауреат премии Зала славы Национальной ассоциации джазовых педагогов (1981)
• Премия президента Индианского университета за выдающееся преподавание (1986) и Президентская медаль за выдающиеся достижения (2012)
• Премия Arts Midwest Jazz Masters Award (1990)
• Премия губернатора в области искусств от штата Индиана (1991)
• Премия American Jazz Masters Award от Национального фонда искусств (2000)
• Историческое общество Индианы назвало его «Живой легендой Индианы» (2001)
• Лауреат медали Джеймса Смитсона (2002) от Смитсоновского института
• Лауреат премии «Эмми» за музыкальное сопровождение к документальному фильму PBS For Gold and Glory (2003)
• Центр исполнительских искусств имени Джона Ф. Кеннеди назвал его «Живой легендой джаза» (2007)
• Премия Sagamore of the Wabash (2011) от штата Индиана
• Премия Sachmo Award (2014) от Образовательного фонда Луи Армстронга
• Премия Black History Month Living Legend Award (2015), город Блумингтон, Индиана
• В 2015 году Музыкальная школа Джейкобса Индианского университета при поддержке BMI Foundation учредила стипендию Дэвида Н. Бейкера по джазовой композиции, которая ежегодно присуждается студентам Индианского университета в честь Бейкера
• Почётные докторские степени Уобаш-колледжа, Оберлинского колледжа (2004) и Консерватории Новой Англии (2006)

Членство

• Бывший член Национального совета по делам искусств
• Бывший член правления Американской лиги симфонических оркестров
• Бывший член правления Arts Midwest
• Бывший член правления Афроамериканского зала славы/музея двухсотлетия
• Бывший председатель Консультативной группы по джазу при Центре Кеннеди
• Бывший председатель Группы по джазу/фолку/этнической музыке Национального фонда искусств
• Бывший президент и вице-президент Международной ассоциации джазового образования
• Президент-основатель Национальной организации джазового обслуживания
• Старший музыкальный консультант Смитсоновского института
• Дирижёр, музыкальный и художественный руководитель Смитсоновского джазового оркестра шедевров с 1991 по 2012 год

Избранная дискография

• Steppin' Out (Liscio, 1998)
• How to Learn Tunes (2000)

С Джоном Льюисом

• The Golden Striker (Atlantic, 1960)

С Джорджем Расселлом

• Jazz in the Space Age (Decca, 1960)
• George Russell Sextet at the Five Spot (Decca, 1960)
• Stratusphunk (Riverside Records, 1960)
• George Russell Sextet in K.C. (Decca, 1961)
• Ezz-thetics (Riverside, 1961)
• The Stratus Seekers (Riverside, 1962)

С Чарльзом Тайлером

• Eastern Man Alone (1967)

Избранные опубликованные работы

Бейкер написал более шестидесяти книг, в том числе:

• Jazz Styles & Analysis -Trombone: A History of the Jazz Trombone via Recorded Solos (1973)
• Jazz Improvisation (1988)
• David Baker’s Jazz Pedagogy (1989)

Ему также приписывают авторство 400 статей.

Избранные композиции

Оркестр

• Alabama Landscape (1990)
• Alto Saxophone Concerto (1989)
• Concert Piece for Trombone and String Orchestra (1991)
• Concertino for Cellular Phones (2006)
• Concerto for Trumpet, String Orchestra, and Jazz Band (1987)
• Concerto for Two Pianos, Jazz Band, Strings, and Percussion (1976)
• Concertpiece for Viola and Orchestra (1989)
• Homage: Bartok, Bird, Duke (1988)
• Images of Childhood (1990)
• Jazz Suite for Clarinet and Orchestra: Three Ethnic Dances (1993)
• Life Cycles (1988)
• Parallel Planes (1992)
• Piece for Brass Quintet and Orchestra (1988)
• Refractions (1998)
• Shades of Blue (1993)
• Suite from The Masque of the Red Death Ballet (2002)

Джаз-бэнд

• An Evening Thought (1978)
• Concerto for Cello and Jazz Band (1987)
• Concerto for Violin and Jazz Band (1969)
• Honesty (1961)
• Soft Summer Rain (1977)

Вокал

• Give and Take for soprano and chamber ensemble (1975)
• Some Not So Plain Old Blues for Voice and Violin Soli with Mixed Sextet (1989)
• Through this Vale of Tears: In Memoriam: Martin Luther King, Jr. for Tenor or Soprano and Piano Quintet (1986)
• Witness: Six Original Compositions in Spiritual Style for Baritone and Double Bass (1990)

Сольный инструмент / камерная музыка

• Blues (Deliver My Soul) for violin and piano (1991)
• Clarinet Sonata (1990)
• Concertpiece for Viola, Piano (1989)
• Contrasts for Piano Trio (1976)
• Duo for Clarinet and Cello (1988)
• Ethnic Variations on a Theme of Paganini for Violin, Piano (1982)
• Faces of the Blues for solo alto sax and satb sax quartet (1988)
• Five Short Pieces for Solo Piano (1970)
• Flute Sonata (1989)
• Impressions for 2 Cello (1988)
• Inspiration for Flute, Piano (1987)
• Jazz Dance Suite for Solo Piano (1989)
• Jazz Suite for Violin, Piano (1979)
• Piano Sonata No. 1 (1968)
• Piece for Solo Tuba/ Tuba Quartet (1990)
• Reflections on a Summer’s Day for 8 Celli (1986)
• Roots II for Violin, Cello, Piano (1992)
• Singers of Songs, Weavers of Dreams for Cello and Percussion (1981)
• Six Poemes Noir for Flute, Piano (1981)
• Sonata for Solo Cello (1990)
• Sonata for Tuba & String Quartet (unspec.)
• Suite for Unaccompanied Violin (1981)
• Summer Memories for string quartet (1988)
• Theme and Variations for Woodwind Quintet (1971)
• Violin Sonata (1991)
• Woodwind Quintet No. 1 (1971)
• Woodwind Quintet: From «The Black Frontier» (1971)

Литература

• Baker, David Jazz Improvisation: A Comprehensive Method for All Musicians. — Alfred Publishing, 1988. — ISBN 0-88284-370-2.
• Herzig, Monica, and Nathan Davis David Baker: A Legacy in Music. — Bloomington: Indiana University Press, 2011. — ISBN 978-0-253-35657-4.

Ссылки

• Pagina del compositore. Keisersouthernmusic.com. Архивировано из первоисточника 13 сентября 2018. Проверено 9 октября 2018.
• Buckley, Madeline David Baker, jazz teacher and musician, dies at 84. The Indianapolis Star (2016-03-26). Проверено 29 июня 2018.
• David Baker. Philadelphia Chamber Music Society. Проверено 2 июля 2018.
• David Baker. Trombone Page of the World. Rene Laanen, Trombone Page of the World (2015-09-16). Проверено 29 июня 2018.
• David N. Baker. Jacobs School of Music, Indiana University. Проверено 29 июня 2018.
• David N. Baker Jazz Composition Scholarship. BMI Foundation. Архивировано из первоисточника 2 июля 2018. Проверено 29 июня 2018.
• David N. Baker Jr., 84. Obituaries – March 31, 2016 (2016-03-31). Архивировано из первоисточника 11 августа 2021. Проверено 2 июля 2018.
• De Lerma, Dominique-Rene African Heritage Symphonic Series Vol. III. CDR066. Cedille Records. Проверено 29 июня 2018.
• Fox, Margalit David Baker, Who Helped Bring Jazz Studies Into the Academy, Dies at 84 // The New York Times. — New York, New York: 2016.
• Higgins, Will David Baker's unplanned yet remarkable life // The Indianapolis Star. — Indianapolis, Indiana: 2016.
• Indiana University mourns David Baker,distinguished professor and jazz legend. Indiana University Bloomington (2016-03-26). Проверено 2 июля 2018.
• Johnson, Calvert Organ Works by Composers from Africa and the African Diaspora: Bibliography. American Guild of Organists (2013). Проверено 16 января 2016.
• Johnson, David The Basics of David Baker: A Conversation. Night Lights. Indiana Public Media (2007-08-28). Проверено 2 июля 2018.
• Johnson, David The David Baker Songbook. Night Lights. Indiana Public Media (2011-12-21). Проверено 29 июня 2018.
• Johnson, David Brent David Baker's 21st-Century Soul Music. Take Five. NPR Music (2012-01-19). Проверено 2 июля 2018.
• Mansky, Jackie Jazz Legend David Baker's Soaring Legacy. Smithsonian Institution (2016-03-28). Проверено 2 июля 2018.
• Tamarkin, Jeff, and Evan Haga David Baker, Composer and Educator, Dies as 84. JazzTimes (2016-03-27). Архивировано из первоисточника 12 июля 2018. Проверено 2 июля 2018.
• Wynn, Ron David Baker: Artist Biography. AllMusic. Проверено 18 ноября 2016.

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Бейкер, Дэвид (композитор)», расположенная по адресу: — https://ru.ruwiki.ru/wiki/Бейкер,_Дэвид_(композитор) Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».