Блейк, Ран
Ран Блейк (англ. Ran Blake; [Нет даты!]) — американский пианист, композитор и преподаватель. Известен своим стилем, объединяющим блюз, госпел, классическую музыку и влияние нуара в джазовое звучание.
Биография[править]
Блейк вырос в Саффилде, штат Коннектикут. В двенадцатилетнем возрасте он увлёкся нуаром после просмотра фильма Роберта Сиодмака «Винтовая лестница». В детстве начал играть на фортепиано, а в подростковом возрасте учился у Рэя Кассарино. В юности он увлёкся госпелом и изучал произведения Белы Бартока и Клода Дебюсси[1]. После окончания школы поступил в Бард-колледж в Нью-Йорке, который окончил в 1960 году со степенью бакалавра искусств[2] по специальности «джаз», которой ранее в колледже не существовало. В Бард-колледже он познакомился с Джин Ли, с которой выступал на протяжении многих лет. Он также учился у Джона Льюиса, Оскара Питерсона и Гюнтера Шуллера[2] в Школе джаза в Леноксе, штат Массачусетс.
Исполнительская деятельность и обучение[править]
В конце 1950-х годов Блейк выступал в дуэте с вокалисткой Джин Ли[2]. Вместе они записали его первый альбом The Newest Sound Around, выпущенный на лейбле RCA в 1962 году, а в следующем году отправились в совместный тур по Европе. На альбоме начал формироваться фирменный стиль Блейка: музыканты отдали дань уважения ранним влияниям Блейка, исполнив композицию Дэвида Раксина «Laura» и переработав госпел-стандарт «The Church on Russell Street». Ли и Блейк продолжали выступать вместе на протяжении всей своей карьеры и в 1989 году выпустили ещё один альбом You Stepped out of a Cloud.
Блейк познакомился с Гюнтером Шуллером во время случайной встречи на Atlantic Records в 1959 году. Оценив талант Блейка, Шуллер предложил ему учиться в Школе джаза в Леноксе, штат Массачусетс. Это была летняя программа, существовавшая с 1957 по 1960 год. Она объединяла многих ведущих джазовых музыкантов того времени, включая Диззи Гиллеспи и Уильяма Руссо, для интенсивного трёхнедельного обучения студентов джазу[3]. Блейк посещал школу в 1959 и 1960 годах. Во время летних занятий в Леноксе Блейк начал развивать свой фирменный стиль. Шуллер стал другом и наставником Блейка на протяжении всей его карьеры. Шуллер организовал запись альбома The Newest Sound Around для Блейка и Ли, а также привёл Блейка на Atlantic Records, а позже — в Консерваторию Новой Англии.
Блейк познакомился с джазовой пианисткой, композитором и аранжировщиком Мэри Лу Уильямс во время выступления в нью-йоркском ночном клубе The Composer. Позже она стала его наставником и оказала значительное влияние на его творчество. Во время учёбы в Бард-колледже Блейк часто ездил на выступления Уильямс и брал у неё уроки. Позже Уильямс и Блейк работали вместе, когда она была приглашённым преподавателем в Школе джаза.
В 1966 году Блейк выпустил свою первую сольную пластинку Ran Blake Plays Solo Piano на нью-йоркском лейбле ESP-Disk.
Преподавательская деятельность[править]
В 1967 году Шуллер, президент Консерватории Новой Англии, пригласил Блейка на должность директора по общественным связям консерватории. На этой должности Блейк отвечал за организацию концертов в тюрьмах, домах престарелых и общественных центрах. Блейк оставался на этой должности до 1973 года, когда он возглавил новую кафедру третьего течения (ныне кафедра современной импровизации) в Консерватории Новой Англии, инициативу по созданию которой он начал вместе с Шуллером[4].
Шуллер ввёл термин «третье течение» в 1957 году во время выступления в Брандейском университете. По словам Шуллера, третье течение — это «новый жанр музыки, расположенный примерно посередине между джазом и классической музыкой». Этот новый жанр был создан, по мнению Шуллера, для противостояния пуристам как в джазовом, так и в классическом мире: чтобы играть музыку третьего течения, нужно было владеть обоими стилями.
Когда Шуллер встретил Блейка через два года после создания третьего течения, его привлекло сочетание влияний Блейка — от фри-джаза и госпела до классической композиции и саундтреков к фильмам нуар. Когда они вдвоём создали кафедру в Консерватории Новой Англии, Блейк стал её председателем. Он оставался на этой должности до 2005 года. Он является преподавателем Консерватории Новой Англии.
У Блейка в Консерватории Новой Англии учились музыканты Дон Байрон, Мэттью Шипп, Джон Медески, Фрэнк Лондон, Грейсон Хью и Ицхак Йедид. В 1982 году он получил стипендию Гуггенхайма по композиции, а шесть лет спустя — грант Мак-Артура[2].
Карьера звукозаписи[править]
Блейк продолжал записываться на протяжении всей своей карьеры преподавателя и принял участие в записи более сорока джазовых альбомов. Его первый альбом с Джин Ли получил первую премию RCA Album в Германии, премию Билли Холидей 1980 года и вошёл в состав Académie du Jazz[5].
После этого альбома он записывался в основном как сольный пианист. В 1981 году Блейк записал альбом песен, написанных Дюком Эллингтоном или связанных с ним, под названием Duke Dreams, который получил 4,5 звезды от AllMusic[6], пятизвёздочный рейтинг в Down Beat и All Music Guide to Jazz.
В 1986 году он записал альбом Short Life of Barbara Monk с саксофонистом Рики Фордом, который был включён в основную коллекцию Penguin Guide to Jazz. Он сотрудничал с рядом других музыкантов, включая Джеки Байарда, Хьюстона Персона, Стива Лейси, Клиффорда Джордана и Кристин Корреа.
Образовательная философия[править]
Философия преподавания Блейка отличается от философии многих музыкальных педагогов. Он называет свой подход «первичностью слуха». В 1977 году он написал статью для Music Educator's Journal о карьере «поп/рок/джаз-инструменталиста»[7]. Блейк также написал работу Third Stream and the Importance of the Ear (1981), которая послужила руководством к его стилю преподавания, а также объяснением и расширением концепции третьего течения[8].
В статье он подчеркнул, что «слух имеет и должен иметь первостепенное значение». Он обсудил более практические аспекты карьеры в музыке и подчеркнул важность удачи и артистизма по сравнению с образованием и происхождением. Внимание Блейка к импровизации и тренировке слуха в сочетании с его разнообразными влияниями сделали его одним из новаторских музыкальных педагогов в мире джаза. Он предлагает читателю рассматривать композицию третьего течения как любую композицию, которая объединяет две различные музыкальные культуры, а не только слияние классики и джаза. Он также подчёркивает важность импровизации и называет необходимость обучения импровизации одной из причин, по которой он и Шуллер создали кафедру третьего течения в Консерватории Новой Англии. Блейк утверждает, что музыка — это слуховое искусство, и поэтому её нужно преподавать не путём «увлечения игрой прелюдий Шопена на фортепиано или последней копией The Real Book (популярного джазового сборника) на валторне или гитаре»[8], а путём целенаправленного прослушивания, подражания и импровизации. Он призывает студентов слушать и подпевать мелодиям на плёнке, пока они не смогут воспроизвести мелодию без плёнки. По словам Блейка, студенту необходимо сделать это до того, как он прикоснётся к инструменту, поскольку имитация механики исполнения сама по себе не развивает слух.
В 2010 году Ран Блейк опубликовал книгу вместе с Джейсоном Роджерсом под названием The Primacy of the Ear. В 144-страничной работе Блейк подробно описывает свои мысли о художественном процессе и излагает свой подход как к преподаванию, так и к игре. В ней исследуется связь между слухом и разумом, музыкальная память, упражнения для тренировки слуха и подход к развитию собственного стиля.
Дискография[править]
Звёздочка (*) после года указывает на год выпуска.
В качестве лидера/солидера[править]
| Год записи | Название | Лейбл | Примечания |
|---|---|---|---|
| 1961 | The Newest Sound Around | RCA Victor | Дуэт с Джин Ли (вокал); некоторые треки с Джорджем Дювивье (бас) |
| 1965 | Ran Blake Plays Solo Piano | ESP-Disk | Соло на фортепиано |
| 1966/1967 | The Newest Sound You Never Heard | A-side Records | Дуэт с Джин Ли (вокал). Выпущен в 2019 году. |
| 1969 | The Blue Potato and Other Outrages... | Milestone | Соло на фортепиано |
| 1975 | Breakthru | Improvising Artists | Соло на фортепиано |
| 1976 | Wende | Owl | Соло на фортепиано |
| 1977* | Open City | Horo | Соло на фортепиано |
| 1977 | Crystal Trip | Horo | Соло на фортепиано |
| 1977 | Third Stream Recompositions | Owl | Соло на фортепиано |
| 1978 | Rapport | Novus | Некоторые треки соло на фортепиано; некоторые треки дуэт с Рики Фордом (тенор-саксофон); один трек трио с добавлением Руфуса Рида (бас); один трек дуэт с Энтони Брэкстоном (альт-саксофон); один трек дуэт с Элени Одони (вокал); один трек квартет с Джеромом Томасом (гитара), Ридом (бас), Крис Коннор (вокал) |
| 1978* | Realization of a Dream | Owl | Соло на фортепиано |
| 1978* | Take 1 | Golden Crest | Соло на фортепиано |
| 1978* | Take 2 | Golden Crest | Соло на фортепиано |
| 1979* | Third Stream Today | Golden Crest | С участием различных музыкантов, включая Рики Форда (тенор-саксофон), Марти Эрлиха (альт-саксофон), Хьюберта Пауэлла (орган), Клива Позара (тимбалес) |
| 1980* | Film Noir | Novus | С участием различных музыкантов, включая Теда Керсона, Спенсера Маклейша, Фрэнка Лондона, Криса Пасина, Ингрид Монсон (труба) |
| 1981 | Improvisations | Soul Note | Дуэт с Джеки Байардом (фортепиано) |
| 1981 | Duke Dreams | Soul Note | Соло на фортепиано |
| 1982* | Portfolio of Dr. Mabuse | Owl | С оркестром Консерватории Новой Англии |
| 1983 | Suffield Gothic | Soul Note | Большинство треков соло на фортепиано; некоторые треки дуэт с Хьюстоном Персоном (тенор-саксофон) |
| 1985* | Vertigo | Owl | Соло на фортепиано |
| 1985 | Painted Rhythms: The Compleat Ran Blake, Volume 1 | GM | Соло на фортепиано |
| 1985 | Painted Rhythms: The Compleat Ran Blake, Volume 2 | GM | Соло на фортепиано |
| 1986 | Short Life of Barbara Monk | Soul Note | Квартет с Рики Фордом (тенор-саксофон), Эдом Фелсоном (бас), Джоном Хазиллой (ударные) |
| 1988 | A Memory of Vienna | hatOLOGY | С Энтони Брэкстоном (альт-саксофон); выпущен в 1997 году |
| 1989 | You Stepped Out of a Cloud | Owl | Большинство треков дуэт с Джин Ли (вокал); некоторые треки трио с добавлением Джорджа Дювивье (бас) |
| 1989 | Masters from Different Worlds | Mapleshade | Один трек соло на фортепиано; два трека дуэт с Клиффордом Джорданом (тенор-саксофон, сопрано-саксофон); большинство других треков с Джорданом и некоторыми из Джулиана Пристера (тромбон), Windmill Saxophone Quartet, Стива Уильямса (ударные), Альфредо Мохики (конги), Клаудии Полли (вокал) |
| 1990 | That Certain Feeling | hatART | Со Стивом Лейси (сопрано-саксофон), Рики Фордом (тенор-саксофон) |
| 1991 | Epistrophy | Soul Note | Соло на фортепиано |
| 1994* | Round About | С Кристин Корреа (вокал) | |
| 1994 | Unmarked Van: A Tribute to Sarah Vaughan | Soul Note | Большинство треков соло на фортепиано; некоторые треки дуэт с Тициано Тонони (ударные) |
| 1998 | Something to Live For | hatOLOGY | Большинство треков дуэт с Гильермо Грегорио (кларнет) или Дэвидом Фабрисом (гитара) |
| 1999* | Duo En Noir | Between the Lines | С Энрико Рава |
| 2000 | Horace Is Blue | hatOLOGY | С Дэвидом Фабрисом, Джеймсом Мерендой |
| 2001 | Sonic Temples | GM | С Николь Кампген Шуллер (альт-саксофон), Эдом Шуллером (бас), Джорджем Шуллером (ударные, перкуссия) |
| 2005* | Indian Winter | Soul Note | С Дэвидом «Найфом» Фабрисом (гитара) |
| 2005 | All That Is Tied | Tompkins Square | Соло на фортепиано |
| 2006 | Cinema Chatelet | Sans Bruit | Соло на фортепиано; промо-альбом |
| 2008 | Driftwoods | Tompkins Square | Соло на фортепиано |
| 2009 | Kaleidoscope | CIMP | С Джоном Хазиллой (перкуссия), Карой Д. Раш (клавишные, тарелки) |
| 2010* | Out of the Shadows | Red Piano | Дуэт с Кристин Корреа (вокал) |
| 2010* | Camera Obscura | Inner Circle Music | С Сарой Серпой (вокал) |
| 2010 | Ghost Tones | A-Side | Некоторые треки соло на фортепиано; некоторые треки ансамбль; на концерте; выпущен в 2015 году |
| 2011* | Grey December: Live in Rome | Tompkins Square | Соло на фортепиано; на концерте |
| 2011* | Whirlpool | Jazz Project | С Доминик Ид (вокал) |
| 2011* | Vilnius Noir | NoBusiness | Некоторые треки соло на фортепиано; некоторые треки дуэт с Дэвидом «Найфом» Фабрисом (гитара); один трек Фабрис (гитара) соло |
| 2012* | Aurora | Clean Feed | С Сарой Серпой (вокал) |
| 2012* | Tribute to Abbey Lincoln, Volume One | Red Piano | Дуэт с Кристин Корреа (вокал) |
| 2013* | Down Here Below | Red piano | С Кристин Корреа (вокал) |
| 2014* | Cocktails at Dusk – A Noir Tribute to Chris Connor | Impulse! | Большинство треков соло на фортепиано; некоторые треки дуэт с Лайкой Фатьен (вокал); некоторые треки дуэт с Рики Фордом (тенор-саксофон) |
| 2013–14 | Kitano Noir | Sunnyside | С Сарой Серпой (вокал); на концерте |
| 2015* | Chabrol Noir | Impulse! | Большинство треков соло на фортепиано; некоторые треки дуэт с Рики Фордом (тенор-саксофон); один трек дуэт с Доминик Ид (вокал) |
| 2015* | The Road Keeps Winding: Tribute to Abbey Lincoln, Volume Two | Red piano | С Кристин Корреа (вокал) |
| 2017* | Town and Country | Sunnyside | Дуэт с Доминик Ид (вокал) |
| 2017* | The Dorothy Wallace Suite | ILK Music Records | Дуэт с Крестеном Осгудом (ударные) |
| 2018 | Eclipse Orange | Zoning Records | Дуэт с Клэр Риттер (фортепиано) |
| 2020* | Northern Noir | SteepleChase Records | Дуэт с Эндрю Ратбуном (тенор-саксофон) |
| 2021 | Looking Glass | A- Side Records | Соло на фортепиано |
| 2022 | Jobim Noir | Дуэт с Сарой Серпой; записан в гостиной Рана Блейка, Бруклайн | |
| 2024 | Where are You | Ran Blake | Дуэт с Джеймсом Роботэмом (саксофон) |
| 2024 | Deeper Life | Emily Mitchell | Дуэт с Эмили Митчелл (арфа) |
| 2025 | Night Harbor | Jared Sims | Дуэт с Джаредом Симсом (саксофон) |
Примечания[править]
- ↑ Lyons, L. (1983) The Great Jazz Pianists, Speaking of their Lives and Music. New York, p. 194.
- ↑ 2,0 2,1 2,2 2,3 Feather, Leonard; Gitler, Ira (1999) "The Biographical Encyclopedia of Jazz". Oxford University Press.
- ↑ Fitzgerald, Michael (November 1, 1993) "The Lenox School of Jazz" Архивная копия от 29 октября 2013 на Wayback Machine. jazzdiscography.com
- ↑ College Music Symposium, Vol. 21, No. 2, Fall, 1981, pp. 192–194.
- ↑ Ran Blakeангл.. necmusic.edu. Архивировано из первоисточника 10 сентября 2018. Проверено 15 июня 2026.
- ↑ Duke Dreams - Ran Blake | Album. AllMusic. Проверено 15 июня 2026.
- ↑ Music Educators Journal, Vol. 63, No. 7, March, 1977, pp. 76–78.
- ↑ 8,0 8,1 Blake, Ran (1981) Third Stream and the Importance of the Ear.
Ссылки[править]
- ranblake.com — официальный сайт Ran Blake
- Ran Blake на NPR Music
 | Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Блейк, Ран», расположенная по адресу:
Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?». |
|---|