Маклауд, Дженни

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Дженни Маклауд

англ. Jenny McLeod


Дата рождения
12 ноября 1941 года
Место рождения
Веллингтон, Новая Зеландия
Дата смерти
28 ноября 2022 года
Место смерти
Палмерстон-Норт, Новая Зеландия


Род деятельности
композитор





Награды и премии

  • Earth and Sky (1968)
  • Under the Sun (1971)
  • The Emperor and the Nightingale (1986)
  • Hōhepa (2012)

Дженнифер Хелен Маклауд (англ. Jennifer Helen McLeod; [Нет даты!]) — новозеландский композитор и профессор музыки в Университете Виктории в Веллингтоне. Офицер Новозеландского ордена Заслуг (1997). Известна созданием масштабных произведений для больших коллективов, включая Under the Sun для четырёх оркестров и 450 детей, а также оперы Hōhepa.

Биография[править]

Маклауд родилась в Веллингтоне в семье Лорны Белл Маклауд (урождённой Перрин) и Рональда Д'Арси Маклауда. Выросла в Тимару и Левине[1][2]. В детстве проявляла музыкальные способности и научилась читать ноты в пять лет[1]. В 1961 году начала изучать музыку в Университете Виктории в Веллингтоне, где её преподавателями были Фредерик Пейдж, Дэвид Фаркуар и Дуглас Лилбёрн. В 1964 году получила степень бакалавра музыки[1].

В 1964 году государственная стипендия Новой Зеландии позволила ей два года учиться в Европе у Оливье Мессиана, Карлхайнца Штокхаузена и Лучано Берио. В 1967 году стала преподавателем музыки в Университете Виктории. В 1971 году была назначена профессором, занимая эту должность до 1976 года[1]. Во время работы профессором находилась под влиянием Миссии божественного света Гуру Махараджи, что привело к её раннему выходу на пенсию[3].

В 1997 году Маклауд была назначена офицером Новозеландского ордена Заслуг за заслуги в области музыки[4].

Маклауд наиболее известна двумя масштабными произведениями: Earth and Sky и Under the Sun. Она также написала множество песен и гимнов. Маклауд была большой поклонницей музыки Мессиана, которая оказала на неё значительное влияние. Её произведение Seven Tone Clock Pieces впервые исполнил новозеландский пианист Джеффри Грайс[5].

До своей смерти в Палмерстон-Норте 28 ноября 2022 года в возрасте 81 года[6] Маклауд жила в Пукеруа-Бей, работая над теорией музыки, в частности над отношениями между нотами и звукорядами.

Теория тональных часов[править]

В середине 1980-х годов Маклауд познакомилась с работами нидерландского композитора Петера Схата, который разработал посттональную композиционную технику под названием Тональные часы. Эта техника основывалась на формировании хроматического агрегата через транспозицию и инверсию трёхнотных звуковысотных наборов (трихордов). Маклауд расширила эту технику, охватив все 223 возможных класса множеств (используя терминологию теории звуковысотных множеств Аллена Форта). Она также разработала последовательный подход к маркировке, категоризации и анализу хроматических возможностей. Её неопубликованная рукопись Tone Clock Theory Expanded: Chromatic Maps I & II объясняет теоретическую и философскую основу её теории и включает подробный список всех классов множеств (называемых интервальными простыми формами) с примечаниями и наблюдениями об их свойствах[7].

Основные произведения[править]

Earth and Sky[править]

Earth and Sky — масштабное произведение для хоров и оркестра, состоящего в основном из детей. Оно рассказывает о маорийском мифе о сотворении мира, в частности о разделении Матери-Земли Папа-Ту-а-Нуку и Отца-Неба Рангинуи. В произведении используется множество пассажей с независимым движением голосов. Впервые оно было исполнено в Мастертоне в 1968 году, а затем в Тауранге в 1970 году. Несмотря на небольшое количество исполнений, произведение считается важной вехой в новозеландской музыке благодаря своему масштабу, местному содержанию и экспериментальному характеру. Королевское командное исполнение было записано в театре Меркьюри в Окленде в 1971 году.

Under the Sun[править]

Произведение Under the Sun было заказано городом Палмерстон-Норт в честь его столетия. Оно исполнялось шесть раз в течение недели с 24 по 30 мая 1971 года. Произведение рассказывает историю Солнца, от формирования Земли через весь период жизни на планете до остывания Солнца. Оно написано для четырёх оркестров, расположенных в каждом углу зрительного зала, рок-группы из пяти человек, двух взрослых хоров по бокам большого открытого зала и четырёх «напольных хоров», состоящих из 440 детей, которые играют, танцуют и поют. У каждого коллектива есть свой дирижёр, координируемый через наушники с записью, на которой сама Маклауд отсчитывает доли и такты. На другой дорожке записи звучит повествование. В конце четвёртого акта, который переносит зрителей в настоящее время (в эпоху хиппи) и включает поп-песню «Shadow People», зрителей приглашают присоединиться к танцам. В постановке участвовало 1000 человек, а подготовка к выступлению заняла два года. Дети из 16 школ нарисовали 2000 картин, 70 из которых были выбраны для проекции на серебряные экраны по краям зала. Режиссёром шоу выступил Питер Таллок. Была выпущена запись всего выступления, а также сингл с песней из четвёртого акта «Shadow People» в популярном стиле, исполненной Грантом Бриджером и местной группой The Forgiving.

The Emperor and the Nightingale[править]

Произведение The Emperor and the Nightingale было заказано в 1985 году Веллингтонским региональным оркестром (ныне Оркестр Веллингтона) для семейного концерта под управлением сэра Уильяма Саутгейта в рамках Новозеландского международного фестиваля искусств 1986 года в Веллингтоне. Впоследствии оно исполнялось рядом новозеландских региональных и молодёжных оркестров. Версия, записанная здесь, была переработана композитором в 2010 году. Текст был адаптирован композитором из сказки Ханса Кристиана Андерсена «Соловей» в английской версии из «Жёлтой книги фей» (1894), отредактированной Эндрю Лэнгом и переведённой Леонорой Бланш Аллейн Лэнг[8].

Rock Concerto[править]

Rock Concerto изначально был написан в 1986 году как Rock Sonata для фортепиано. Это произведение с сильными классическими корнями и местами листовской сложностью было заказано новозеландским пианистом Брюсом Гринфилдом для его одарённого семнадцатилетнего ученика Юджина Албулеску. По просьбе Албулеску в 2009 году Маклауд переработала рок-сонату в фортепианный концерт, которым он мог бы дирижировать из-за клавиатуры.

Первые две части написаны в сонатной форме, каждая с главной партией, переходной темой и контрастной побочной партией, с классической разработкой, в конце которой есть возможность для импровизированной каденции. Хотя музыка написана недавно, а её ритмический язык современен, она также вдохновлена духом Бетховена, Моцарта, Шуберта, Листа, Дебюсси и Гершвина. Вторая часть посвящена Чарли Френчу, австралийскому аборигену-активисту, который некоторое время жил в её доме в Веллингтоне и позже умер от СПИДа. Последняя часть написана в форме рондо-сонаты, с латиноамериканским мотивом в качестве повторяющегося рондо, второй темой в детском стиле и разработкой-эпизодом в квази-иберийском духе. Каждая часть имеет коду и может исполняться отдельно[9].

Hōhepa[править]

Премьера оперы Маклауд Hōhepa состоялась на Новозеландском международном фестивале искусств в 2012 году. Опера основана на реальной истории вождя маори Хохепа Те Умуроа и британского поселенца Томаса Мейсона во время земельных войн 1800-х годов[10][11]. Маклауд разрабатывала её более 15 лет по просьбе Матиу Мареикуры из иви Нгати Ранги[12].

Песни и гимны[править]

Несколько песен Маклауд были написаны для 1000 детей и хора Баха. Они были исполнены на фестивале Sun Festival в Ориентал-Бей, гавань Веллингтон, в декабре 1983 года в рамках Summer City[13]. Работа над партитурой, репетиции и выступление заняли три месяца. Это было крупнейшее хоровое мероприятие Маклауд. Каждая песня основана на определённом цвете. Одна из них, Indigo II (Light of Lights), исполняется до сих пор.

Маклауд написала множество гимнов на языке маори для ежегодных хоровых конкурсов Katorika Hui Aranga, проводимых в регионе Уонгануи на Пасху[12].

Публикации[править]

  • Music in New Zealand Spring 1992 / number 18
  • Music in New Zealand Summer 1998–99 / number 34
  • Tone Clock Theory Expanded: Chromatic Maps I & II

Примечания[править]

  1. ↑ 1,0 1,1 1,2 1,3 Jenny McLeod. SOUNZ. Проверено 6 июля 2026.
  2. ↑ Births, Evening Post (12 ноября 1941 года), стр. 1.
  3. ↑ Julie Anne Sadie, Rhian Samuel, The Norton/Grove Dictionary of Women Composers, W. W. Norton & Company, 1995.
  4. ↑ Queen's Birthday honours list 1997. Department of the Prime Minister and Cabinet (1997-06-02). Проверено 6 июля 2026.
  5. ↑ SOUNZ Jeffrey Grice. sounz.org.nz. Проверено 6 июля 2026.
  6. ↑ Jennifer Helen McLeod 1941 – 2022. SOUNZ (2022-11-30). Архивировано из первоисточника 6 декабря 2022. Проверено 6 июля 2026.
  7. ↑ Tone Clock Theory Expanded: Chromatic Maps I & II. The Centre for New Zealand Music (SOUNZ). Проверено 6 июля 2026.
  8. ↑ McLeod, Jenny (2011), Liner notes for The Emperor and the Nightingale.
  9. ↑ McLeod, Jenny (2011), Liner notes for Rock Concerto.
  10. ↑ Opera tells tale of tragic figureen-NZ. The New Zealand Herald. Проверено 6 июля 2026.
  11. ↑ Hohepa - a great but flawed operaангл.. NBR (2012-03-19). Архивировано из первоисточника 17 января 2022.[недоступная ссылка] Проверено 18 августа 2021.
  12. ↑ 12,0 12,1 Jenny McLeod at 80: "to me I'm always me…"en-NZ. Five Lines. Проверено 6 июля 2026.
  13. ↑ MANUSCRIPT Sun Festival procession songs. National Library New Zealand. Проверено 6 июля 2026.

Ссылки[править]

Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Маклауд, Дженни», расположенная по адресу:

—https://ru.ruwiki.ru/wiki/Маклауд,_Дженни

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».

Источник — http://cyclowiki.org/w/index.php?title=Маклауд,_Дженни&oldid=2692259