Петри, Майкл
Майкл Петри
- Род деятельности
- концептуальное искусство, инсталляция, квир-теория
- Сайт
- www.michaelpetry.net
Майкл Пе́три (англ. Michael Petry; [Нет даты!]) — американский мультимедийный художник и писатель. Директор Музея современного искусства в Лондоне (MOCA London) и соучредитель лондонского Музея инсталляции.
Биография[править]
Петри родился в Эль-Пасо (Техас). С 1981 года живёт и работает в Лондоне. Получил степень бакалавра искусств в Университете Райса (Хьюстон), степень магистра искусств в Лондонском университете Гилдхолл и степень доктора философии в области искусств в Мидлсекском университете. Ранее занимал должности куратора галереи Школ Королевской академии, приглашённого куратора в Национальной академии изящных искусств в Осло и научного сотрудника Вулверхэмптонского университета.
Петри является директором Музея современного искусства в Лондоне (MOCA London) и бывшим куратором галереи Школ Королевской академии.
В 2009 году лондонский ресторан The Ivy поручил Петри создать масштабную стеклянную инсталляцию «The Network».
В 2010 году Петри стал первым художником-резидентом в Музее сэра Джона Соуна в Лондоне[1].
В 2015 году Петри выступил главным докладчиком в серии лекций Кэмпбелла в Университете Райса. Программа называлась «The Trouble with Michael: Artist and Rice Alumni Michael Petry Discusses His 30 Years of Art Production». Она включала три лекции: «Growing Up in Public» (7 апреля 2015 года), «Reading a Life» (8 апреля 2015 года) и «The Art of Ethics» (9 апреля 2015 года). Одновременно в галерее Hiram Butler прошла выставка работ Петри «At the Core of the Algorithm»[2].
В 2012 году Петри и Трэвис Баркер заключили гражданское партнёрство в лондонском боро Саутуарк.
Книги[править]
Петри выступил соавтором книг «Installation Art» (Thames & Hudson, 1994) и «Installation Art in the New Millennium» (Thames & Hudson, 2003). Он также написал книги «Abstract Eroticism» (1996) и «A Thing of Beauty is...» (Academy Editions, 1997). Книга «The Trouble with Michael» (ArtMedia Press, 2001) представляет собой монографию о его художественной практике.
Книга Петри «Hidden Histories: 20th Century Same Sex Male Lovers in the Visual Arts» (2004) была издана к выставке «Hidden Histories». Эту выставку он курировал для Новой художественной галереи Уолсолла[3]. Он задокументировал выставку в журнале «The International Journal of Art & Design Education». Позднее материал был расширен для публикации в сборнике «Gender Sexuality, and Museums: A Routledge Reader» под редакцией Эми К. Левин[4].
Его книга «Golden Rain Volumes I & II» является частью одноимённого проекта для выставки «On the Edge» в Hå gamle prestegard. Выставка проходила в рамках программы «Ставангер — культурная столица Европы 2008 года»[5]. Его работы включены в книгу «Contemporary Glass» издательства Black Dog Publishing. Книга Петри «The Art of Not Making: the new artist/artisan relationship» (Thames & Hudson, 2011) посвящена художникам, чьи работы создаются ремесленниками.
В книге 2013 года «Nature Morte: Contemporary Artists Reinvigorate the Still Life Tradition» (Thames & Hudson) Петри показал, как ведущие художники XXI века возрождают натюрморт. Ранее этот жанр ассоциировался со старыми мастерами XVI и XVII веков. Книга «Nature Morte» легла в основу передвижной выставки, которая прошла в нескольких европейских галереях и музеях.
Он также написал главы для различных книг и журналов, включая «Pornographic Art and the Aesthetics of Pornography» (Palgrave Macmillan, 2013)[6], «Sculpture and Touch» (Routledge, 2014)[7] и «Global Mobilities: Refugees, Exiles and Immigrants in Museums and Archives» (Routledge, 2016)[8].
В книге 2018 года «The Word is Art» (Thames & Hudson) Петри утверждает ценность текста в искусстве. Он исследует использование текста художниками со всего мира, включая Брюса Наумана, Жюльена Бретона, Джереми Деллера, Такаси Мураками, Трейси Эмин, Кристиана Болтански, Джо Овелмана, Дженни Хольцер, Эда Рушея, Гленна Лигона и других.
Петри также регулярно пишет для издания «The Huffington Post»[9].
Выставки[править]
- «Laughing at Time», Hå gamle prestegard, Норвегия, 2000[10]
- «Hidden Histories: 20th Century Male Same Sex Lovers in the Visual Arts», Новая художественная галерея Уолсолла, 2004
- «America the Beautiful», галерея Sundaram Tagore, 2007[11]
- «Glasswear», Музей искусств и дизайна, Нью-Йорк, 2009[12]
- «Glasstress II», 54-я Венецианская биеннале, Венеция, Италия, 2011[13].
- «Michael Petry: The Touch of the Oracle», Художественный музей Палм-Спрингс, Палм-Спрингс, Калифорния, 2012[13].
- «AT the Core of the Algorithm», инсталляция для British Glass, GlazenHuis, Ломмел, Бельгия, 2014[14]
- «Frontiers Reimagined», музей Палаццо Гримани, официальное параллельное мероприятие в рамках 56-й Международной художественной выставки Венецианской биеннале, 2015[15]
- «A Twist in Time», персональная выставка в галерее Паллант-хаус, 2016[16]
- «At The Foot of the Gods», инсталляция для биеннале в Остерхауте, Нидерланды, 2017[17]
- «The WORD», выставка под кураторством Петри для Helsinki Contemporary, Хельсинки, 2017
- «In the Realm of the Gods», выставка в Музее Холбурна, Бат, 2017—2018
Книга Петри «The Art of Not Making: The New Artist/Artisan Relationship» легла в основу серии выставок, которые он курировал: «The Fabricated Object», галерея Sumarria Lunn, Лондон, 2012; «The Art of Not Making», Hå gamle prestegard, Норвегия, 2013.
Книга Петри 2013 года «Nature Morte: Contemporary Artists Reinvigorate the Still Life Tradition» была адаптирована в передвижную выставку. Она была представлена в Hå gamle prestegard, Норвегия, 2015; Konsthallen-Bohusläns Museum, Швеция, 2016; Национальном музее во Вроцлаве, Польша, 2017; Художественной галерее Гилдхолла, Лондон, 2017—2018.
Коллекции[править]
Работы Петри находятся в следующих публичных коллекциях:
- Музей искусств и дизайна, Нью-Йорк
- Музей изящных искусств, Хьюстон
- Художественный музей Толидо
- Британский музей, Лондон
- Национальная коллекция, Великобритания
- Выставочный зал Федеральной Республики Германия, Бонн, Германия
- Музей Бельрив, Цюрих
- Новая художественная галерея Уолсолла, Великобритания
- Художественный музей Ругаланна, Ставангер, Норвегия
- Художественная галерея, Легница, Польша
- Музей Леопольда Хёша, Дюрен, Германия
Примечания[править]
- ↑ Exhibitions " Michael Petry: Touching the Neoclassical and Romantic. soane.org (2011). Архивировано из первоисточника 8 июля 2011. Проверено 19 июля 2011.
- ↑ Michael Petry - AT the Core of the Algorithm - Hiram Butler Galleryангл.. hirambutler.com. Архивировано из первоисточника 13 апреля 2017. Проверено 6 июля 2026.
- ↑ Hidden Histories - The New Art Gallery Walsall. www.thenewartgallerywalsall.org.uk. Архивировано из первоисточника 9 октября 2011. Проверено 6 июля 2026.
- ↑ Gender, Sexuality and Museums: A Routledge Reader (Paperback) - Routledgeангл.. Routledge.com. Архивировано из первоисточника 20 января 2018. Проверено 6 июля 2026.
- ↑ Borgen, Trond Kunst på kanten. Kunstkritikk (2008-06-03). Архивировано из первоисточника 20 марта 2012. Проверено 6 июля 2026.
- ↑ Pornographic Art and the Aesthetics of Pornography - H. Maes - Palgrave Macmillan.
- ↑ Sculpture and Touch (Hardback) - Routledgeангл.. Routledge.com. Архивировано из первоисточника 20 января 2018. Проверено 6 июля 2026.
- ↑ Global Mobilities: Refugees, Exiles, and Immigrants in Museums and Archives (Hardback) - Routledgeангл.. Routledge.com. Архивировано из первоисточника 20 января 2018. Проверено 6 июля 2026.
- ↑ Dr Michael Petryангл.. HuffPost UK. Архивировано из первоисточника 12 июня 2017. Проверено 6 июля 2026.
- ↑ Listen. Listen. Архивировано из первоисточника 20 января 2018. Проверено 19 января 2018.
- ↑ Michael Petry - Exhibitions - Sundaram Tagore Galleryангл.. www.sundaramtagore.com. Архивировано из первоисточника 28 декабря 2017. Проверено 6 июля 2026.
- ↑ Works – GlassWear – Exhibitions – eMuseumангл.. mad.emuseum.com. Архивировано из первоисточника 19 октября 2017. Проверено 6 июля 2026.
- ↑ 13,0 13,1 Westall, Mark. Sagacity at Forman's Smokehouse Gallery Private View Thursday April 7th 2011англ., FAD magazine (6 апреля 2011 года).
- ↑ Gallery, Hiram Butler Michael Petry: AT the Core of the Algorithm (2014-12-06). Архивировано из первоисточника 30 января 2016. Проверено 6 июля 2026.
- ↑ Frontiers Reimagined - Publications - Sundaram Tagore Galleryангл.. www.sundaramtagore.com. Архивировано из первоисточника 28 сентября 2017. Проверено 6 июля 2026.
- ↑ Pallant House Gallery. www.pallant.org.uk. Архивировано из первоисточника 8 апреля 2016. Проверено 19 января 2018.
- ↑ Biënnale Oosterhou, Holland 2017. Архивировано из первоисточника 20 января 2018.
Ссылки[править]
- Страница Петри в галерее Sundaram Tagore
- Интервью с Петри, Стив Раштон, «everything», 1994
- Страница Петри в The Fine Art Society
Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Петри, Майкл», расположенная по адресу:
Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?». |