Тенни, Джеймс
Тенни, Джеймс
Джеймс Тенни (англ. James Tenney; [Нет даты!]) — американский композитор, музыкальный теоретик и пианист. Внёс значительный ранний вклад в развитие пландерфоники, синтеза звука, алгоритмической композиции, процессуальной музыки, спектральной музыки и микротоновых систем настройки, включая расширенную чистую интонацию.
Биография[править]
Джеймс Тенни родился в Силвер-Сити (штат Нью-Мексико), вырос в Аризоне и Колорадо. Учился в Денверском университете, Джульярдской школе музыки, Беннингтонском колледже (бакалавр искусств, 1958) и Иллинойсском университете (магистр искусств, 1961). Изучал фортепиано у Эдуарда Штойермана и композицию у Чоу Вэньчуна, Лайонела Новака, Пола Бёппле, Генри Бранта, Карла Рагглса, Кеннета Габуро, Джона Кейджа, Гарри Партча и Эдгара Вареза. Также изучал акустику, теорию информации и композицию для магнитной ленты под руководством Леджарена Хиллера. В 1961 году Тенни завершил магистерскую диссертацию Meta (+) Hodos, в которой одним из первых применил гештальт-теорию и когнитивную науку к музыке[1]. Среди его более поздних работ — статья «Временное восприятие гештальта в музыке» в Journal of Music Theory[2], глава «Джон Кейдж и теория гармонии» в книге Writings about John Cage[3] и книга A History of Consonance and Dissonance[4].
В 1960-х годах Тенни жил в Нью-Йорке или его окрестностях, где активно участвовал в движении Флюксус, Театре танца Джадсона и ансамбле Tone Roads, который он основал вместе с Малкольмом Голдштейном и Филипом Корнером. Он был предан музыке американского композитора Чарлза Айвза, многие произведения которого дирижировал; его интерпретация Конкорд-сонаты Айвза для фортепиано получила высокие оценки.
Тенни тесно сотрудничал как музыкант и актёр со своей тогдашней партнёршей, художницей Кароли Шниман, вплоть до их расставания в 1968 году. Вместе со Шниман он снялся в немом фильме 1965 года Fuses, представляющем собой коллаж и раскрашенные кадры их занятий любовью[5]. Тенни создал саундтреки в виде звуковых коллажей для фильмов Шниман Viet Flakes (1965) и Snows (1970), а также выступал в нью-йоркской постановке её перформанса Meat Joy (1964)[6].
В 1967 году Тенни провёл семинар по Фортрану для группы композиторов и художников Флюксуса, среди которых были Стив Райх, Нам Джун Пайк, Дик Хиггинс, Джексон Маклоу, Джозеф Берд, Фил Корнер, Элисон Ноулз и Макс Нойхаус[7]. Тенни был одним из четырёх исполнителей произведения Стива Райха Pendulum Music (1967) 27 мая 1969 года в Музее американского искусства Уитни, вместе с Майклом Сноу, Ричардом Серрой и Брюсом Науманом. Тенни также выступал с Гарри Партчем в постановке его произведения The Bewitched в 1959 году, вместе с Джоном Кейджем, Райхом и Филипом Глассом.
Тенни преподавал в Политехническом институте Бруклина, Йельском университете, Калифорнийском институте искусств, Калифорнийском университете в Санта-Крузе и Йоркском университете в Торонто. Среди его учеников — Джон Лютер Адамс, Джон Бишофф, Майкл Байрон, Эллисон Кэмерон, Рэйвен Чакон, Дэниел Коррал, Мигель Фраскони, Питер Гарленд, Дуглас Кан, Карсон Киевман, Джули Кинг, Кэтрин Лэмб, Инграм Маршалл, Андра Маккартни, Шарлемань Палестайн, Ларри Полански, Марк Сабат, Карл Стоун, Чиёко Славникс, Эрик де Висшер, Таши Вада и Майкл Винтер.
Тенни умер от рака лёгких 24 августа 2006 года в Санта-Кларите (Калифорния)[8].
Творческий стиль[править]
Ранние произведения Тенни демонстрируют влияние Рагглса, Вареза и Антона Веберна; постепенное усвоение идей Джона Кейджа повлияло на развитие его музыки в 1960-х годах. В 1961 году он создал раннюю пландерфоническую композицию Collage No.1 (Blue Suede), манипулируя записью песни «Blue Suede Shoes» в исполнении Элвиса Пресли. Его музыка с 1961 по 1964 год в основном представляла собой компьютерную музыку, созданную в Bell Labs совместно с Максом Мэтьюзом; она является одним из самых ранних значительных собраний алгоритмически сочинённой и синтезированной на компьютере музыки[9]. Примеры включают Analog #1 (Noise Study) (1961) и Phases (1963)[10][11].
Все композиции Тенни после 1970 года — это инструментальная музыка (иногда с использованием ленточной задержки), и большинство из них с 1972 года отражают интерес к гармоническому восприятию и микротоновости. Значительные произведения включают Clang (1972) для оркестра, Quintext (1972) для струнного квинтета, Spectral CANON for CONLON Nancarrow (1974) для механического пианино, Glissade (1982) для альта, виолончели, контрабаса и системы ленточной задержки, Bridge (1982-84) для двух фортепиано в восемь рук в микротоновой системе настройки, Changes (1985) для шести арф, настроенных с интервалом в шестую часть полутона, Critical Band (1988) для переменного состава инструментов и In a Large Open Space (1994) для переменного состава инструментов. Его произведения часто являются посвящениями другим композиторам или коллегам и имеют соответствующие подзаголовки.
Избранная дискография[править]
Как единственный композитор[править]
- The Music Of James Tenney: Selected Works 1963—1984 (1984, Musicworks)
- Selected Works 1961—1969 (1992, Frog Peak Music)
- Bridge and Flocking (1996, hat ART)
- The Solo Works for Percussion (1998, Маттиас Кауль, hat ART)
- Music for Violin and Piano (1999, hat ART)
- Forms 1-4: In Memoriam Edgar Varèse, John Cage, Stefan Wolpe, Morton Feldman (2002, Ensemble Musikfabrik, hat ART)
- Pika-Don (2004, hat ART)
- Postal Pieces (2004, The Barton Workshop, New World Records)
- Melody, Ergodicity And Indeterminacy (2007, The Barton Workshop, Mode Records)
- Arbor Vitæ: Quatuors + Quintettes (2008, Quatuor Bozzini)
- Spectrum Pieces (2009, The Barton Workshop, New World Records)
- Old School: James Tenney (2010, Zeitkratzer)
- Having Never Written a Note for Percussion (2015, Rrose, Further Records)
- Bass Works (2016, Dario Calderone, hat ART)
- Harmonium (2018, Scordatura Ensemble, New World Records)
Отдельные произведения[править]
- Saxony
David Mott, Composers Recordings, Inc. 1985 Henrik Frisk, Inventions of Solitude, Hornblower Recordings 1995 Ульрих Кригер, Walls of Sound, OODiscs 1996 Райан Манси, ism, Tundra/New Focus 2016
- Ergodos I For John Cage
James Tenney, A Chance Operation: The John Cage Tribute, Koch International Classics) 1993
- Koan: Having Never Written a Note for Percussion
Sonic Youth, Goodbye 20th Century, SYR 1999 Уильям Уинанс, Five American Percussion Pieces, Poon Village 2013
Примечания[править]
- ↑ Barbiero, 2014.
- ↑ Tenney, Polansky.
- ↑ Tenney, 1983.
- ↑ Tenney, 1988.
- ↑ Schneemann, Haug, pp. 20,25-26.
- ↑ Notes on Fuseology Carolee Schneemann Remembers James Tenney
- ↑ Kahn, 2012, p. 133.
- ↑ Anon., 2006.
- ↑ Kahn, 2012, p. 132.
- ↑ Kahn, 2012, pp. 131–146.
- ↑ Doornbusch, 2017.
Литература[править]
- Tenney, James. 2025. Writings and Interviews on Experimental Music. New York: Bloomsbury Academic ISBN 9798765121320.
- Tenney, James. 2015. From Scratch: Writings in Music theory. University of Illinois Press.
- Tenney, James. 1988. A History of 'Consonance' and 'Dissonance'. New York: Excelsior Music Publishing Co. ISBN 0-935016-99-6.
- Garland, Peter (ed.). 1984. Soundings Vol. 13: The Music of James Tenney. Santa Fe, New Mexico: Soundings Press.
- Hasegawa, Robert (ed.). 2008. «The Music of James Tenney». Contemporary Music Review 27, no. 1 (February)]. Routledge (subscription access).
- Polansky, Larry, and David Rosenboom (eds.). 1987. «A Tribute to James Tenney». Perspectives of New Music 25, nos. 1 & 2 (Fall-Winter & Spring-Summer): 434—591.
- Smigel, Eric. 2012. «Metaphors on Vision: James Tenney and Stan Brakhage, 1951—1964». American Music 30, no. 1 (Spring|: 61-100.
- Smigel, Eric. 2017. «'To Behold with Wonder': Theory, Theater, and the Collaboration of James Tenney and Carolee Schneemann». Journal of the Society for American Music 11, no. 1:1-24.
- Wannamaker, Robert. 2021. The Music of James Tenney, Volume 1: Contexts and Paradigms. University of Illinois Press.
- Wannamaker, Robert. 2021. The Music of James Tenney, Volume 2: A Handbook to the Pieces. University of Illinois Press.
Ссылки[править]
- The Early Works of James Tenney (book by Larry Polansky)
- Performance film Having Never inspired by the Tenney composition Having Never Written a Note for Percussion, a «Postcard Piece» with Danny Holt performing. Directed by Raffaello Mazza.
- UbuWeb Sound page for James Tenney
- Spectral Variation No 1 recording of premiere at DNK Amsterdam by Ciarán Maher
- Zimmerman, Walter, Desert Plants — Conversations with 23 American Musicians, Berlin: Beginner Press in cooperation with Mode Records, 2020 (originally published in 1976 by A.R.C., Vancouver). The 2020 edition includes a CD featuring the original interview recordings with Larry Austin, Robert Ashley, Jim Burton, John Cage, Philip Corner, Morton Feldman, Philip Glass, Joan La Barbara, Garrett List, Alvin Lucier, John McGuire, Charles Morrow, J. B. Floyd (on Conlon Nancarrow), Pauline Oliveros, Charlemagne Palestine, Ben Johnston (on Harry Partch), Steve Reich, David Rosenboom, Frederic Rzewski, Richard Teitelbaum, James Tenney, Christian Wolff, and La Monte Young.
- Hermits of Re-Tuning (Show 115) James Tenney interviewed on Kalvos & Damian New Music Bazaar, August 2, 1997 (click to listen)
- James Tenney interviewed by American Mavericks (click to listen)
Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Тенни, Джеймс», расположенная по адресу:
Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?». |
- Персоналии по алфавиту
- Родившиеся в 1934 году
- Умершие в 2006 году
- Флюксус
- Композиторы-минималисты
- Преподаватели Политехнического института Нью-Йоркского университета
- Преподаватели Калифорнийского института искусств
- Выпускники Беннингтонского колледжа
- Выпускники Иллинойсского университета в Урбане-Шампейне
- Музыканты-электронщики США
- Преподаватели Йоркского университета
- Экспериментальные музыканты США
- Выпускники Иллинойсского университета