Houses of the Holy

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Houses of the Holy
Обложка альбома «Houses of the Holy» (Led Zeppelin, 1973)
Студийный альбом Led Zeppelin
Дата выпуска28 марта 1973
Записанянварь-август 1972, Rolling Stones Mobile, Stargroves и Хейдли Грендж; Island и Olympic, Лондон
Жанрыхард-рок
Длительность40:57
ПродюсерДжимми Пейдж
СтранаВеликобритания Великобритания
ЛейблAtlantic Records
Хронология Led Zeppelin
Led Zeppelin IV
(1971)
Houses of the Holy
(1973)
Physical Graffiti
(1975)

Houses of the Holy — пятый студийный альбом английской рок-группы Led Zeppelin. Он был выпущен 28 марта 1973 года на лейбле Atlantic Records.

Альбом выиграл от того, что двое участников группы устроили дома студии, что позволило им разрабатывать более сложные песни и аранжировки и расширять свой музыкальный стиль. Несколько песен впоследствии стали неотъемлемой частью концертного сета группы, в том числе «The Song Remains the Same», «The Rain Song» и «No Quarter». Другой материал, записанный на сессиях, включая заглавный трек, был отложен и выпущен на более поздних альбомах Physical Graffiti и Coda. Продюсировал альбом Джимми Пейдж, а сводил — Эдди Крамер.

Обложка Houses of the Holy стала первой для группы, которую разработала студия Hipgnosis и основана на фотографии, сделанной на Мостовой гигантов в Северной Ирландии.

Хотя критические отзывы были неоднозначными, Houses of the Holy стал коммерчески успешным, позже получив бриллиантовый сертификат (продано более 10 миллионов альбомов)[1] от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) в 1999 году. В 2020 году альбом попал на 278 место в списке 500 величайших альбомов всех времен по версии журнала Rolling Stone[2].

Запись[править]

К 1972 году Led Zeppelin добились устойчивого коммерческого и критического успеха как благодаря своим студийным альбомам, так и концертным выступлениям. Они очень хотели записываться на дому с помощью Rolling Stones Mobile Studio, так как это был приятный опыт для их безымянного четвертого альбома, выпущенного в прошлом году[3]. После тура по Австралии в апреле 1972 года группа решила перенести передвижную студию в дом Мика Джаггера Stargroves в Хэмпшире. Эдди Крамер вернулся в качестве звукоинженера[4].

Некоторые песни из альбома изначально были опробованы на более ранних сессиях, например, «No Quarter», которую впервые попробовали исполнить во время сессии в Хедли Грейндж Эстейт в Восточном Гэмпшире.[5] Гитарист/продюсер Джимми Пейдж и басист/клавишник Джон Пол Джонс установили домашние студии, что позволило им прибыть в Stargroves с законченными композициями и аранжировками.[3]

Домашняя студия Пейджа использовала часть оборудования от Pye Mobile Studios, которое использовалось для записи концертного альбома The Who 1970 года Live at Leeds[6]. Благодаря своей домашней студии он смог представить полную аранжировку «The Rain Song», включая нестандартные гитарные настройки и разнообразные динамики, а также «Over the Hills and Far Away» с несколькими гитарными партиями. Тем временем Джонс разработал новую аранжировку «No Quarter». После того, как группа обосновалась в Stargroves, они вместе сочинили остальные песни благодаря джем-сейшнам. Дальнейшая запись проходила в Olympic Studios в мае, а во время турне по Северной Америке в 1972 году дополнительные записи проводились в Electric Lady Studios в Нью-Йорке[3]. Некоторые песни, записанные с этих различных сессий, не попали в Houses of the Holy. Некоторые из них были выпущены на более поздних альбомах. На Electric Lady Studios была записана серия рок-н-ролльных каверов, в том числе песни, которые появлялись на Golden Records Элвиса Пресли, но до сих пор остаются неизданными[3].

Композиции[править]

Альбом стал для группы поворотным в стилистическом плане. Композиции и продюсирование заложили основу для последующих релизов. По словам биографа группы Дэйва Льюиса, «в то время как грозный эффект ранней эры сейчас выравнивается, и хотя он лишен электричества Zeppelin I и II, явного разнообразия третьего альбома и отсутствия классического статуса четвертого, Houses of the Holy, тем не менее, нашёл свою законную нишу»[7]. Альбом в значительной степени отказался от тяжелого, мрачного блюз-рокового искажения их предыдущей музыки в пользу чистого, обширного рок-звука, о чем свидетельствует более резкий и яркий гитарный тон Пейджа. Пит Проун и Эйч Пи Ньюквист назвали его «разнообразным собранием рокеров, баллад, регги, фанка и рок-н-ролла в стиле пятидесятых»[8].

Сторона 1[править]

Первый трек альбома «The Song Remains The Same» изначально был написан Пейджем как инструментал под названием «The Overture». Плант добавил текст, который был вдохновлен гастролями группы, и ему было дано рабочее название «The Campaign». Ведущий вокал Планта был немного ускорен в финальном миксе, в то время как Пейдж играл на двенадцатиструнной и шестиструнной электрогитарах. Для живых выступлений он использовал гитару с двойным грифом Gibson EDS-1275, которая также использовалась для концертных исполнений «Stairway to Heaven»[9].

«The Rain Song» была написана в домашней студии Пейджа, включая всю аранжировку и вокальную мелодию.[9] Она была вдохновлена высказыванием Джорджа Харрисона, который заметил, что Led Zeppelin «никогда не пели никаких баллад»[6]. Начальные аккорды такие же, как в песне Харрисона «Something» из Abbey Road The Beatles.[6] Минусовка была записана на Olympic, с рабочим названием «Slush». Плант добавил несколько чувствительных строк, которые соответствовали музыке, Джонс добавил струнную секцию, сыгранную на меллотроне, в то время как Пейдж играл на акустической и электрической гитарах Danelectro в различных настройках.[9][6] Песня регулярно исполнялась вживую с Пейджем, использующим Gibson EDS-1275. Пейдж и Плант вернули трек в свой тур 1994-95.[6]

«Over the Hills and Far Away» была написана об образе жизни хиппи, включая отсылки к «открытой дороге». Песня состоит из двух частей, из которых тихая акустическая часть переходит в более живую электрическую. Песня была одной из первых, представленных в концертном исполнении Led Zeppelin, и впервые была сыграна в середине 1972 года[9].

«The Crunge» была написана Бонэмом на основе джема в Stargroves. Он решил создать фанк-бит, который включался и выключался, делая невозможным танцевать под него. Плант импровизировал над текстом в манере Джеймса Брауна, пародируя вокальный стиль Брауна в «Take it to the Bridge» ближе к концу трека. Трек иногда исполнялся как импровизированная пьеса на концертах, обычно в середине другой песни, такой как секция быстрого гитарного соло в «Dazed and Confused»[5].

Сторона 2[править]

«Dancing Days» была вдохновлена приятными сессиями в Stargroves, а текст песни демонстрирует общий оптимизм в жизни.[5] Крамер вспоминал, как группа танцевала в саду в Stargroves, слушая воспроизведение финального микса. Рекламная копия трека была разослана Atlantic для радио в марте 1973 года в качестве превью к альбому.[10]

«D'yer Mak'er» возникла из-за того, что Бонэм пытался объединить регги с ду-воп 1950-х годов, составив короткую оригинальную композицию. Позже Джонс не одобрил трек, сказав, что он был воспринят как шутка и не был хорошо продуман, но Плант подумал, что это может быть хит, и предложил выпустить его как сингл. Общая политика Led Zeppelin заключалась в том, чтобы не выпускать синглы в Великобритании, и хотя там производились тестовые и рекламные тиражи, остальная часть группы наложила вето на эту идею.[5][11] В США он вошел в топ-20 хитов[12].

«No Quarter» была написана Джонсом. Ранняя аранжировка песни была сделана для их четвертого альбома, но от нее отказались. Джонс переработал трек, добавив акустическое и электрическое пианино, а также различные синтезаторы. Трек быстро стал фаворитом живых выступлений и был представлен на каждом концерте с 1973 по 1979 год, предоставляя Джонсу расширенную сольную презентацию в середине и джем-сейшн с множеством различных стилей. Плант добавил песню в свой тур 1990 года, и она была исполнена Пейджем и Плантом в 1994 году.

«The Ocean» началась с того, что Бонэм крикнул: «Мы уже сделали четыре, но теперь мы стабильны, а затем они пошли, 1, 2, 3, 4», имея в виду количество уже записанных дублей. Название и текст относятся к фанатам группы и их преданности. В середине трека есть вокальная пауза а капелла в исполнении Планта, Бонэма и Джонса, а финал — еще одна стилизация стиля ду-воп.[5]

Неизданный материал[править]

Заглавный трек альбома был записан на Olympic и сведен на Electric Lady. В конечном итоге он был исключен из альбома, так как треков было достаточно, чтобы заполнить две стороны пластинки, и был выпущен в 1975 году на последующем альбоме Physical Graffiti[13]. В этот альбом также вошли «The Rover» и «Black Country Woman», записанные в саду Stargroves для Houses of the Holy[5].

Другой трек с сессий Stargroves, «Walter’s Walk», был в конечном итоге выпущен на Coda в 1982 году[5].

Обложка и упаковка[править]

Обложка Houses of the Holy была вдохновлена романом Артура Кларка «Конец детства». Она представляет собой коллаж из нескольких фотографий, сделанных Обри Пауэллом из Hipgnosis на Мостовой гигантов в Северной Ирландии. Это место было выбрано раньше, чем альтернативное место в Перу, которое также рассматривалось[14].

В фотосессии участвовали двое детей, Стефан и Саманта Гейтс. Это было неприятное занятие в течение десяти дней. Съемка производилась в первую очередь утром и на закате, чтобы запечатлеть свет на рассвете и в сумерках, но желаемого эффекта так и не удалось достичь из-за постоянного дождя и облаков. Фотографии двух детей были сделаны в черно-белом цвете и распечатаны на нескольких страницах, чтобы создать эффект 11 человек, который можно увидеть на обложке альбома. Результаты были неудовлетворительными, но некоторые случайные эффекты тонирования при пост-продакшне создали подходящую обложку. Фотография внутреннего разворота была сделана в замке Данлюс рядом с Мостовой.[14] В феврале 2010 года Стефан Гейтс участвовал в документальной программе BBC Radio 4 об обложке. Он сказал, что в изображении было что-то зловещее, хотя его сестра не согласилась. Он также признался, что никогда не слышал альбом. Программа закончилась тем, что Гейтс вернулся на Мостовую гигантов и прослушал альбом на портативном плеере, после чего сказал, что с него сняли большую тяжесть[15].

Houses of the Holy был первым альбомом группы, у которого было явное название, которое не было одноименным, но, как и на предыдущем, ни название группы, ни название альбома не были напечатаны на обложке. Однако менеджер Питер Грант позволил Atlantic Records добавить оберточную бумажную титульную ленту к американским копиям обложки, которую нужно было сломать или стянуть, чтобы получить доступ к записи.[9] Первый выпуск альбома на компакт-диске в 1980-х годах имел логотипы названия, напечатанные на самой обложке.[16]

В 1974 году альбом был номинирован на премию «Грэмми» в категории «Лучшая обложка альбома»[17]. Обложка заняла 6 место в рейтинге 50 величайших обложек альбомов VH1 в 2003 году.[18]

Пейдж заявил, что обложка альбома была вторым вариантом, представленным Hipgnosis. На первом, написанном художником Стормом Торгерсоном, был электрический зеленый теннисный корт с теннисной ракеткой на нем. Разъяренные тем, что Торгерсон посредством визуального каламбура намекнул, что их музыка звучит как «рэкет», группа уволила его и наняла Пауэлла на его место.[19]

Релиз и рецензии[править]

Это был последний студийный релиз Led Zeppelin на Atlantic Records до создания в 1974 году собственного лейбла Swan Song Records, дистрибьютором которого остался Atlantic Records[20]. Кроме того, это был единственный альбом Led Zeppelin, который содержал полные печатные тексты каждой песни[21].

Изначально Houses of the Holy получил неоднозначные отзывы, причем большая часть критики со стороны музыкальной прессы была направлена на нестандартный характер таких треков, как «The Crunge» и «D’yer Mak’er». Гордон Флетчер из Rolling Stone назвал альбом «одним из самых скучных и сбивающих с толку альбомов, которые я слышал в этом году», полагая, что группа отвлеклась от «воплощения всего хорошего в роке» к смягченному исполнению хэви-метала[22]. Тем не менее альбом имел коммерческий успех и возглавил чарты Великобритании и провел 39 недель в чарте Billboard 200, включая две недели на первом месте (их самый продолжительный период со времен Led Zeppelin III)[16]. Альбом занял четвертое место в рейтинге лучших альбомов журнала Billboard на конец 1973 года[23].

В «Christgau’s Record Guide: Rock Albums of the Seventies» (1981) Роберт Кристгау дал положительную оценку Houses of the Holy. Насмехаясь над торжественностью «No Quarter» и находя некоторые треки производными от предыдущих альбомов, он обнаружил на первой стороне «твердый свет» с «пружинящим ритмом» и «дань уважения/пародию/грабеж Джеймса Брауна» в «The Crunge», дополняющий музыку. Вторая сторона «два потрясающих, ну, танцевальных трека»: «Dancing Days» и регги «D’yer Mak’er».[24] «На протяжении всего альбома группа играет превосходно, — писал Стивен Томас Эрлевайн из AllMusic, — благодаря чему эклектика в написании песен Пейджа и Роберта Планта звучит последовательно и естественно»[25].

В 2003 году журнал Rolling Stone поместил его на 149-е место в списке журнала «500 величайших альбомов всех времен»[26]. Он занял 148-е место в пересмотренном списке 2012 года[27] и переместился на 278-е место в 2020 году[28].

Список композиций[править]

Сторона 1
Название Длительность
1. «The Song Remains the Same» (Джимми Пейдж, Роберт Плант) 5:32
2. «The Rain Song» (Пейдж, Плант) 7:39
3. «Over the Hills and Far Away» (Пейдж, Плант) 4:50
4. «The Crunge» (Джон Бонэм, Джон Пол Джонс, Пейдж, Плант) 3:17
Сторона 2
Название Длительность
1. «Dancing Days» (Пейдж, Плант) 3:43
2. «D'yer Mak'er» (Бонэм, Джонс, Пейдж, Плант) 4:23
3. «No Quarter» (Джонс, Пейдж, Плант) 7:00
4. «The Ocean» (Бонэм, Джонс, Пейдж, Плант) 4:31
40:57
  • Первая и вторая стороны были объединены как треки 1-8 на переизданиях CD.

Участники записи[править]

Led Zeppelin
Технический персонал
  • Эдди Крамер — звукоинженер, сведение
  • Джордж Чкианц — звукоинженер
  • Кит Харвуд — звукоинженер
  • Джордж Марино — мастеринг (обновленный CD)
Дизайн
  • Hipgnosis — дизайн обложки
  • Обри Пауэлл — фотография на обложке

Источники[править]

  1. RIAA's historic Gold® & Platinum® Program defines success in the recorded music industry.. The Recording Industry Association of America® (RIAA). Проверено 12 мая 2019.
  2. Houses of the Holy ranked 278th greatest album by Rolling Stone magazine. Rolling Stone. Проверено 30 сентября 2020.
  3. 3,0 3,1 3,2 3,3 Lewis, 1990, p. 17
  4. Lewis, 1990, pp. 17, 89
  5. 5,0 5,1 5,2 5,3 5,4 5,5 5,6 Lewis, 1990, p. 54
  6. 6,0 6,1 6,2 6,3 6,4 Lewis, 2012, p. 132
  7. Lewis, 2012, p. 130
  8. Legends of Rock Guitar: The Essential Reference of Rock's Greatest Guitarists. — Hal Leonard Corporation, 1997. — ISBN 0793540429.
  9. 9,0 9,1 9,2 9,3 9,4 Lewis, 1990, p. 53
  10. Lewis, 2012, p. 135
  11. Lewis, 2012, p. 136
  12. Led Zeppelin D'yer Mak'er chart history. Billboard. Проверено 25 июля 2018.
  13. Lewis, 1990, p. 55
  14. 14,0 14,1 Lewis, 2012, p. 128
  15. Houses of the Holy: The Backstory to the Famous Led Zeppelin Album Cover. Dangerous Minds (8 March 2013). Проверено 22 июля 2018.
  16. 16,0 16,1 Lewis, 2012, p. 129
  17. Grammy Award Nominees 1974 – Grammy Award Winners 1974. Проверено 28 апреля 2017.
  18. The Greatest: 50 Greatest Album Covers. VH1. Проверено 3 октября 2015.
  19. (January 1998) «Light and Shade». Guitar World.
  20. Lewis, 1990, p. 89
  21. Примечания к Houses of the Holy. Atlantic Records, 1973.
  22. Houses of the Holy (7 June 1973). Проверено 14 августа 2017.
  23. BILLBOARD MAGAZINE'S (USA) TOP ALBUMS OF 1973. Проверено 21 сентября 2019.
  24. Christgau Robert Houses of the Holy // Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies. — Ticknor & Fields, 1981. — ISBN 0-89919-025-1.
  25. Houses of the Holy – Led Zeppelin. AllMusic. Проверено 21 мая 2021.
  26. Houses of The Holy ranked 149 in 2003. Rolling Stone. Проверено 19 февраля 2021.
  27. Houses of the Holy ranked 148 in 2012. Rolling Stone. Проверено 19 февраля 2021.
  28. Houses of the Holy ranked 278th greatest album by Rolling Stone magazine. Rolling Stone. Проверено 30 сентября 2020.

Литература[править]

  • Lewis Dave Led Zeppelin : A Celebration. — Omnibus Press, 1990. — ISBN 978-0-711-92416-1.
  • Lewis Dave From A Whisper to A Scream: The Complete Guide to the Music of Led Zeppelin. — Omnibus Press, 2012. — ISBN 978-0-857-12788-4.

Ссылки[править]

 
Студийные альбомы

Led Zeppelin · Led Zeppelin II · Led Zeppelin III · Led Zeppelin IV · Houses of the Holy · Physical Graffiti · Presence · In Through the Out Door · Coda

Концертные альбомы

The Song Remains the Same · BBC Sessions · How the West Was Won · Celebration Day

Сборники

Box Set · Profiled · Remasters · Box Set 2 · The Complete Studio Recordings · Early Days · Latter Days · Mothership · Definitive Collection · «Лестница на небеса»

Синглы

«Good Times Bad Times» / «Communication Breakdown» · «Whole Lotta Love» / «Living Loving Maid (She’s Just a Woman)» · «Immigrant Song» / «Hey Hey What Can I Do» · «Black Dog» / «Misty Mountain Hop» · «Rock and Roll» / «Four Sticks» · «Over the Hills and Far Away» / «Dancing Days» · «D’yer Mak’er» / «The Crunge» · «Trampled Under Foot» / «Black Country Woman» · «Candy Store Rock» / «Royal Orleans» · «Fool in the Rain» / «Hot Dog»

Остальные песни

«Achilles Last Stand» · «All My Love» · «Babe I’m Gonna Leave You» · «The Battle of Evermore» · «Black Mountain Side» · «Bonzo's Montreux» · «Bring It On Home» · «Bron-Y-Aur Stomp» · «Carouselambra» · «Celebration Day» · «Dazed and Confused» · «Gallows Pole» · «Houses of the Holy» · «How Many More Times» · «In My Time of Dying» · «In the Evening» · «In the Light» · «Nobody's Fault but Mine» · «Kashmir» · «The Lemon Song» · «Moby Dick» · «No Quarter» · «The Ocean» · «The Rain Song» · «Ramble On» · «The Rover» · «Sick Again» · «Since I’ve Been Loving You» · «The Song Remains the Same» · «Stairway to Heaven» · «Tangerine» · «Ten Years Gone» · «Thank You» · «That’s the Way» · «The Wanton Song» · «Wearing and Tearing» · «When the Levee Breaks» · «You Shook Me»

Фильмы

The Song Remains the Same · Led Zeppelin

Связанные статьи

Дискография · Питер Грант · Richard Cole · Джейсон Бонэм · Swan Song · The Yardbirds · XYZ · The Firm · Coverdale-Page · Page and Plant · Bron-Yr-Aur · Strange Sensation · The Starship · Caesar’s Chariot · Led Zeppelin Radio · The Ride · Charlotte Martin